❶ 拍电影一般用的都是什么样的摄像机
目前电影摄影进入数码时代,多数电影使用“Red One”全数码高清摄影机拍摄。
该摄影机目前是最高的4K成像像素,所有部件全部可以自装购买,镜头通用35MM照相机,是好莱坞摄影设备里的后起之秀。
“Red One”摄影机采用了电影业内流行的PLMount(胶片电影摄影机镜头接口),使得过去深受摄影师喜爱、得心应手的胶片电影摄影机镜头都可以再次发挥作用。
虽然电影摄影已经基本步入数码时代,但是仍然有很多导演坚持使用35MM胶片摄影机,胶片摄影机虽然成本高于数码摄影机,却能够演绎出独特的视觉效果,如电影《战马》,导演坚持使用35MM胶片摄影机,使得电影中很多时代场景拥有独特的光影效果,促使了电影的成功。
❷ 拍电影一般用什么摄影器材,要效果好一点的
价格无所谓的拍电影,用全数码高清摄影机,如Red
One,斯佳利(SCARLET)摄影机的机身7W左右内,还要镜头等等容等等很多很多设备,
百万起的初级设备投入..不过技术不是钱能立刻买到的,或许你可以租一个机器,并要雇个摄像师团队.
❸ 拍摄一部电影最低要求的摄影器材是什么
1,剪辑用的电脑,一般来说得两台至少吧。2,还有摄像机,你可以用专业数码的摄像机(俗称DV)成本会低很多,但是效果肯定不如成本昂贵的胶片摄影机啦,不管你是用哪一款的,一台估计肯定是不够的,当然是越多越好。3,如果是胶片摄影机的话,胶片当然不能少
7、遮光斗关于遮光斗,一直很有争议。有些朋友认为很有用,另一些则认为是“样子货”.实际上遮光斗在控制杂光方面确实很有用,但这要看的质量要求标准。如果要求画质精确,就得用遮光斗。
❹ 拍电影都需要用到什么工具需要哪些类型的工作人员各负责什么
摄影设备、灯光设备、现场收音设备等等。
导演:就不用多说了;
编剧:负责整部电影的剧本创作。有的导演拍电影不用剧本,比如王家卫。
出品人:简单的说就是投资方;
监制:负责整部电影的统筹安排,包括请导演、请演员等等各方面的统筹工作,通常,牛B的监制往往在很大程度上影响和决定影片的走向。比如,为人熟悉的《倩女幽魂》《东方不败》等是由程小东导演、徐克监制的,但通常被说成徐克电影;
执行监制:就是分管电影各方面或者做监制下手;
执行导演、副导演:做导演下手或单独负责影片的一部分拍摄;
摄影:不用说了;
动作导演:负责影片的动作设计;
美术指导:负责整部电影的美术效果,比如影片整体色彩效果、美感之类的;
服装造型设计:负责演员的服装造型的设计;
剪辑:负责影片的后期处理,按照剧本安排和导演的要求对拍摄后的出片进行剪辑整理;
配乐:负责电影的配乐和主题曲和插曲的创作;
音响效果师:负责电影的音响效果,比如动物的声音、兵器碰撞的声音、爆破的音效等等;
视觉效果师:负责电影的视觉效果,比如场面的恢宏度等等;这两个效果对于大片非常重要,而且各大奖项得这两项奖的一般都是大片;
还有其他很多,比如灯光师、剧务、茶水、配音等等。。。。。。
至于具体的设备,我也了解不全。想摄影机就有好多种:首先是摇臂摄像机,然后要有轨道摄像机,当然,单独的摄像机也要有,如果要拍水下不深处镜头,还可以用到潜望镜摄影机。灯光也有很多种,常见的有背景灯、追光灯、聚光灯、调焦柔光灯等等。其他还有比如脚架、遮光罩等。
当然,这是专业电影拍摄设备(而且仅仅是拍摄时用的设备,没涉及到后期制作),如果不是拍正是电影的话,用不了这么多专业设备,有时甚至只需要DV就能搞定。
❺ 问想要拍电影要准备什么设备
录制的话DV质量一般太低了,专业的摄影机当然是很不错的;软件的话你会用AE、PR就可以自己制作,但是自己制作的质量肯定没有专业制作的好。
首先你有个单反相机是最好的。最高质量的是佳能5D2。其实比较普通的数码相机都可以。单反和数码相机的优点就是你可以很方便的将素材导入到电脑里边剪辑。不要摄像机那样去采集。如果你的剧情需要慢放镜头,佳能7D可以实现一般剧情需求的慢放效果。然后你可以找几个白色板当反光板,比如泡沫板。反光板的作用你应该懂的。再就是你找几个朋友当帮手。这样拍摄效率会高点,当然详细分工是很有必要的。
❻ 电影电视剧 拍摄现场都有哪些拍摄工具详细一些,谢谢~比如摄像的分类,灯光的分类,现场收音设备等等!
高清、标清专业摄像机,或胶片机,现在用5D2也可以,镜头要齐全,挑杆麦克用来录制声音,大型摇臂,轨道,镝灯,升降台,佳能EOS 600D 配18-200镜头 一个小摇臂, 一个脚架 400~900档次的 一个场记板 一个大笔j记本 一个定向麦克风 一些电缆 一个插排 两个红头灯 一些柔光纸
❼ 拍摄视频所需要的设备都有那些要专业、详细的说明和配置,小弟感激不尽。
家庭拍摄视频:一般家用DV机、带摄像功能的数码相机(卡片机或单反)。
音频:DV机或相机上自带的MIC,或一支额外的指向性MIC。
灯光:DV机上自带的灯光、现场光。
其他:手持,或使用普通相机三脚架。
后期:电脑一台。如果是硬盘或闪存式DV机,电脑有USB口就行。
使用的软件,premiere是比较基本的(当然,家庭拍摄也可以用绘声绘影或者系统自带的MovieMaker等等)。特效需要用到AfterEffect、maya、photoshop、fusion、nuke等软件。
手持相机正确的姿势是,像举起大多数重物一样,最好的方法是用你的双腿来承担重量,所以需要调整你的双脚姿势,以适应下面几条原则:
用双手握相机。其中左手握住镜头,同时右手握住机身并控制快门。
向前小半步并保持膝盖微曲。这样可以将自身重量均匀地分配在两条腿上。
举起相机摆出你的一般拍摄姿势。对数码单反相机来说就是将取景器举在右眼前,而对于便携数码相机来说就是举在脸前15cm左右眼平位置。
两臂夹紧身体两侧。左前臂应该保持完全垂直,并且不能向前超出脚趾。一定要避免身体前倾,否则会引起相机抖动。
深呼吸,在两次呼吸之间尽可能轻柔地按下快门。
外景内拍的操作要点:
在拍摄过程中一定要配合背景的环境光源来布灯,且尽量模仿背景的环境光效。
需要选用仿真高且背景比例合理的背景。
在拍摄过程中,人物的神态和动作要与场景相符。最好是动静结合。
注意对细节的设计。
道具的选用要与背景相结合。道具的比例要适当,且应具有和背景相同的元素。
❽ 拍电影都需要什么灯光设备
1、电影灯具通常分为常用灯具和效果灯具。常用灯具主要包括散光灯、聚光灯和背景幻灯等;效果灯具主要包括追光灯、水浪效果灯,雨雪效果器和闪电效果器等。此外,还有电瓶灯及其它灯具。
2、如果拍摄夜晚外景,在没有电源的情况下,通常使用发电车,如不同期录音,需要的功率小的话,可以用便携式发电机。
3、录制声音是和短片同期录入通常都是独立录音,后期合成。现场录音只录对白(人声),其他声效一律后期采样或者使用音效库。但如果预算有限,可以现场录音。后期配音(ADR)只有在现场环境太糟无法录制的情况下使用。
4、辅助设备很多,如:黑旗,各种遮光道具,6*6 或者 12*12的金属架配遮光布,c-stand,combo-stand,苹果箱,high-hat等等。
电影的表现手段
电影是一种以现代科技成果为工具与材料,运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段,在银幕的空间和时间里,塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象,以反映社会生活的现代艺术。
电影能准确地“还原”现实世界,“展现”虚拟世界,给人以逼真感,亲近感,宛如身临其境。电影的这种特性,可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。电影的帧速率一般是24帧每秒,随着技术的提升,即将出现48帧甚至60帧每秒的电影。
❾ 拍电影需要哪些器材
估计楼主是自己拍短片吧?
一般自己拍短片有台好点的dv,有台能非线性剪辑的电脑就版基本够了。
场景权不用说,你一定自己搭不了场景,但你可以准备一些道具,看拍场景而定
当然如果你想拍专业点,你得准备自己打光,你一般用不上色温表之类的专业设备,但你起码需要主光,辅助光和背景光(当然可以灵活应用),例如菲涅尔聚光灯,另外还需要灯架,吊杆和可伸缩灯杆,说实话自己拍着玩,掌握好自然光,在适当打点辅助光就差不多了
录音的话起码需要一个麦克风,吊杆,加个单系统录音机,一些电缆插头,混音机一般也用不上
其实,自己拍短片能少花钱,不花钱的地方就尽量不花钱,一个好的导演能利用天时,地利,人和拍出最好的短片,这才是最nb的