拍摄器材怎么摆放

❶ 怎样拍静物用光什么设备

1.器材

相机像素并不是很关键的东西，作为一般普通印刷A3尺寸或喷绘海报0.8米乘1米尺寸，像素在600-800万像素已经足够了，如要求更大尺寸就要选择更高像素相机了。

不管用小DC相机、单反相机，120反转片或者数码后背，最好是使用带微距的相机，或微距镜头（尼康105、佳能百微、玛米亚120F4微距都是比较适合的镜头）。

❷ 摄影器材怎么组合才合理

当然从摄影大众的角度来讲，我们平时拍摄的时候还是有很多经常使用的组合搭配。接下来我们就来盘点一下日常拍摄中最常用的组合搭配。

首先，摄影初学者或者初次购机的朋友最喜欢的组合是套机。比如单反中最常见的组合就是半幅机身配18-55的套机镜头或者全画幅的机身配24-105的套机镜头。这种组合主打的是性价比。它们所搭配的镜头焦段都很常用，性能马马虎虎，各方面表现都很均衡，既无明显短板又无亮点。由于初学者对画质以及色彩表现认识还不是很够，所以这种配置也符合他们初级阶段的拍摄需求。

在摄影圈里，搭配最多的组合应该是半幅或全幅机身配大三元镜头。所谓的大三元镜头只14-24mm/16-35mmf/2.8，24-70mmf/2.8，70-200mmf/2.8。这三支镜头涵盖了14-200mm的所有焦段。而这三个焦段基本也适合拍摄所有的题材。

大三元镜头之所以受大家喜爱，不仅仅是因为它们的焦段比较好，还因为这三支镜头的成像素质和性能表现都非常优秀。所以，很多摄影玩家把大三元镜头视为必备的镜头。

其实，以上两种搭配组合虽然都比较流行，但以我个人而言，我并不喜欢这样去搭配。目前我手上有两部尼康的半幅，一台尼康全幅。我个人比较喜欢玩定焦镜头，现在手上的定焦镜头有28mm，35mm，50mm，105mm，135mm，另外还留有唯一一支80-200mm变焦长焦镜头。

总之，我们在选择器材组合的时候，一定要根据自己的实际情况而定，切不可盲目追随大众。摄影本来就应该多独立创造自己的拍摄风格，很多成功的摄影人都有自己独特的摄影标签。以上就是小编今天给大家整理发布的关于“摄影器材怎么组合才合理?”的相关内容，希望对大家有所帮助。更多相关内容，尽请关注青藤资讯。

❸ 服装悬挂拍摄需要什么器材如何摆放请教有经验的朋友！

你没说清，专业的和业余的拍摄完全不一平，就你来看如果业余拍拍放在淘宝上卖的话，就用两个普通加了柔光布的灯箱，在衣服前一左一右支开就可以了，光比大约一比二。引闪器、背景这些你看着买就是了。品牌型号都没有关系的。

❹ 城市夜景摄影技巧

导语： 夜景、晨昏景色虽然迷人，但要拍好，可没想像中的简单，因为除了天气因素影响外，拍摄者还得具备过人体力与摄影相关技能，如此才能将眼前美丽景致通通囊括入镜。以下我们将以实际拍摄的范例，概述夜景与晨昏议题主要拍摄技巧与注意事项，提拱给各位玩家做参考。

拍摄重点

曝光平衡

示意作品

由于夜景、晨昏属于高反差场景，所以在拍摄时除了需特别注意亮、暗部间的曝光平衡外，最好能使用RAW 档格式记录，如此一来，就算设定失误，也能透过后期进行微调与补强。

摄影器材的选择

由于夜景、晨昏都属于低光源场景，所以若要进行长曝拍摄，首先得准备一支稳固脚架才可以，不然很容易拍出模糊影像;至于云台搭配，则以球型云台为优先选择，因为该类型云台不仅便于操控，还能有助于角度快速拿捏，让你在取景构图时可更为方便。

三脚架、渐层减光镜及快门线都是拍摄夜景、晨昏不可或缺的辅助器材。

至于镜头焦段，则以广角端10-14mm 款式为优先选择，如此才能满足夜景、晨昏议题的拍摄需求。

此外，快门线也是不可或缺的辅助工具，因为它除了可有效避免按快门时所产生的瞬间震动外，还能透过B 快门来精准掌握所需曝光时间，以充分满足不同环境与拍摄议题的创作需求;至于渐层减光镜，则是作为曝光平衡使用。

相机的基本设定

除了将感光度调至最低外，最好同步能将长曝降噪功能一并开启，如此才能有效确保画面的纯净性。

相机该如何设定才能满足夜景、晨昏议题的拍摄需求?一般来说，读者只要将拍摄转盘设置在A 光圈先决模式(F8-F16)，再将ISO 感光度(ISO100-400)调低进行长曝拍摄，理论上都能获得满意作品;至于M 全手动模式，虽然也常用来拍摄夜景、晨昏议题，但因得全程控制光圈、快门数值，所以会比较建议适合中进阶玩家操控为佳。另外，值得一提的是，由于在长曝过程中，容易产生噪点问题，所以拍摄时最好能同步将抑制噪点功能开启，以提供较为纯净的影像画质;至于镜头若有配置防震机制则最好关闭，才能有效确保画面的稳定性。

拍摄时段的'选择

一般来说，使用A 光圈先决模式已可满足多数夜景、晨昏场景的拍摄需求。

懂得拍摄时机的掌握，就是成就完美照片的第一步。

要拍出好作品，除了要选对好天气外，还得选对好时段，而这边所谓的好时段，即是拍摄的最佳时间。以夜景拍摄来说，傍晚5-7 点是拍摄夜景最好的时机，因为此时天空刚黑，天边还留有一丝余光，所以当下色温最为漂亮，一般来说，只要天空能见度不要太差，利用小光圈进行长曝拍摄，理论上都能拍出类似右图的优质影像。至于若要拍摄晨景，则以早上4-6 点较为适当，因为这时天空刚亮，光线较为柔和，所以只要掌握曝光平衡原则，应该都能拍到满意作品，只不过由于清晨露水较重，前往时最好备妥完善防寒、防潮配件，才能避免感冒甚至器材受损情事发生。

依照表现形式的不同决定适当的光圈值

利用光圈大小来表现不同影像意境。

利用光圈大小，也能在夜间变换出各种影像变化，举例来说，光圈较小时，由于对焦范围较广，所以若运用在夜景拍摄时，就比较容易拍出大面积的清晰影像，而且还能捕捉到单点光源所散发的星芒效果;至于光圈较大时，由于对焦范围相对变得较小，所以拍摄者很容易拍出前方模糊或后方模糊影像，可让影像呈现出一种独特的朦胧感，尤其在灯光的衬托下更显漂亮，但须注意的是，大光圈并不适合大景拍摄，反而比较适合小品或局部摄影，这样才能将其韵味完整表现出来。一般来说，各厂牌的大光圈镜头都很贵，但唯独F1.8 系列镜头最为便宜，让你低价也能享受大光圈镜头的拍摄乐趣。

以慢速快门为基础来表现摄影意念

除了大光圈的拍摄乐趣外，其实利用慢速快门也能营造出不同的视觉效果，因为慢速快门可以捕捉瞬间的光影线条，所以在夜景议题中可注入一股独特的生命力，以一般玩家常拍的车轨景象为例，就是慢速快门的表现手法，虽然拍摄技巧不高，但却可赋予影像截然不同的视觉感受。一般来说，要拍摄这类型议题，拍摄者只要将光圈缩小至F11-F16 间，并将快门控制在4-8 秒，接着再依据拍得影像进行快门时间速度修正即可，但须注意的是，由于城市夜间光源较为复杂，所以在拍摄时建议可使用渐层减光镜辅助修正，以有效避免影像局部过暗或过曝情形发生。

俯视的夜景魅力

可另购辅助配件来减轻室内反光问题。

由高处往下俯视拍摄，可呈现夜景另一番美感。

拍摄夜间场景时可将路上行驶中的车辆一并拍摄入镜，这样可为一般街景增添不少风采。

俯视都会夜景风情，也是不错的取景题材，一般来说，拍摄者只要在都市寻找某一栋大楼由上往下俯视拍摄，就能拍出类似下图的影像效果，只不过要拍出完美作品并非想像中那么简单，因为多数大楼仅能在室内取景，所以在拍摄过程中除了要考虑室内灯源反光问题外，还得拿捏适当拍摄角度，这样才能使影像作品完美呈现。不仅楼层都具备一定高度，再加上拍摄视野不受限，所以只要快门时间拉长2-4秒并贴近玻璃拍摄，理论上都能拍到满意作品。

稳健的三等分分割法

利用三分法进行取景构图，能让拍摄者更容易掌握影像重心所在。

不管是夜景或晨昏摄影，最困难的地方，除了曝光问题外，应该就是构图比例的拿捏，其实，对于初学者来说，也不用把自己逼近死胡同里，刚开始只要懂得把握三分构图法即可，这边所谓的三分构图法，简言之，就是在取景前先将景物分割成三等分，接着决定被摄主体所在位置，虽然看似简单，却是相当实用的构图法则。以上图为例，拍摄者首先得决定被摄主体样貌，接着才能决定摆放位置，一般来说，在拍摄类似议题时，普遍都会将被摄主体摆放在画面的下1/3 位置，因为这样不仅可让画面看起来更为稳重，对于整体视觉张力也有直接的帮助。

多重曝光及影像重叠

可利用D7000 内置的“多重曝光”及“影像重叠”功能，来增加夜景、晨昏议题的拍摄乐趣。

除了相机基本设定外，读者也可善用机身内置功能来增加影像的丰富性与拍摄乐趣，像是Nikon D7000 所内置的“多重曝光”与“影像重叠”功能就颇为有趣，值得玩家深究把玩一番!以前者来说，可透过拍摄张数的预先设定(最多可预设三张影像合成)，来间接达到多重曝光的拍摄目的;至于后者，则是能事后针对不同影像进行叠图合成，尽管两者操控模式不同，但皆能为影像带来补强甚至画龙点睛之效，至于运用在夜景、晨昏议题拍摄效果为何?读者可参考范例说明。

影像重叠应用范例

影像重叠应用

最终效果

按下MENU 选单中的“影像重叠”选项后，即可载入影像进行合成(以烟火合成为例)。原本失败照片，但经影像重叠功能应用，就能使影像效果焕然一新。

多重曝光另类应用

HDR也是一种多重曝光

多重曝光功能除了可用来影像创作外，还能间接达到HDR 拍摄效果。其操作方式很简单，只要先行设定多重曝光拍摄张数，接着在拍摄过程变换各张影像的曝光值，如此相机便能自动帮你合成一张独一无二的HDR 夜景、晨昏作品，但先决条件是，需搭配三脚架使用，否则合成效果可能会不如预期理想。

❺ 摄影器材到底怎么选怎么组合才合理

第一、根据自己的兴趣、爱好决定拍摄题材，这样可以确定自己要购买的器材种类。比如说喜欢拍风光旅游、新闻扫街等可以买尼康，因为影调锐利，动态范围大，反差比较拉得开。如酷爱拍人像，那就可以从佳能里面去挑选。

第二、购买镜头原则：如果非常酷爱摄影，照片经常需要放大，对成像质量有很高要求的那就必须一步到位买大三元镜头，每一个焦段尽量不要重合，这样不但节约开支，关键是出门比较轻便。

第三、在机型挑选方面，一般非常喜欢摄影的发烧友买高档机身，爱好者买中档机身;但除了专业记者或影楼使用者外，不要买中低档相机和顶级机身。我好友10年前买了佳能大马3顶级相机，对焦极其迅速，曝光宽容度大，连拍的快门声让人心醉，但由于相机硕大，尤其是分量过于沉重，尽管这是一台全天候、经得起各种冲锋陷阵考验的专业相机，但对绝大多数影友来说去高山雪原、可可西里无人区那种地方，毕竟是一生都难碰到的，绝大多数时间和场合都是在城市或附近省份拍摄，拿着顶级机身过于沉重，明显成为负担。

第四、相机品牌的选择：应以尼康、佳能、索尼或富士为宜。

第五、全幅与半幅的选择：如果是一般爱好者用半幅传感器够了，如果对照片素质和放大有较高的要求，或为今后创作留下余地，或经济上没问题，那就购买全画幅单反相机。然后可以配备一台半幅或一英寸随身携带便携小相机，用于平时上下班途中或一般外出，随时抓拍使用。综上所述，一般以中高档相身，专业镜头;一步到位，逐步配齐是摄影器材的配置原则。

以上就是小编今天给大家整理发布的关于“摄影器材到底怎么选? 怎么组合才合理?”的相关内容，希望对大家有所帮助。更多相关内容，尽请关注青藤资讯。

❻ 产品图片拍摄技巧求指导

做为网上开店的卖家，都知道商品拍摄的重要性。

如何才能把商品真实、清晰的呈现在买家的面前，是卖家必须掌握的一项基本技能。

商品拍摄不同于艺术摄影，不需要体现照片的艺术价值和较高的审美品位，但这决不意味着，最终的影像就是枯燥乏味的。

由于大部分卖家没有接受过摄影培训，拍出的照片不理想，为提高大家商品拍摄的水平，由我来给大家系

统介绍一下：网店商品如何拍摄（静物篇）。

先给大家列个目录吧，方便大家查看。

一、商品拍摄的特点和要求；

二、器材准备；

三、光线的使用；

四、商品的布局；

五、背景的选择和处理；

六、商品拍摄大家谈

下面就开始了，仔细看呦。

一、商品拍摄的特点和要求

商品拍摄对象，从广义上来说，指的是一切可以出售的物体，它包括自然界的花卉、树木、瓜果、蔬菜、日常用品、工业用品、手工艺品、历史文物等。我们要讲的是从狭义的角度来看，拍摄的表现范围是室内饰物、花卉、器皿、工艺品等一些体积较小，可以人工摆放的物品。

商品拍摄不同于其它题材的摄影，它不受时间和环境的限制，一天24小时都可以进行拍摄，拍摄的关键在于对商品有机的组织、合理的构图、恰当的用光，将这些商品表现的静中有动，栩栩如生，通过你的照片给买家以真实的感受。

商品拍摄的特点：

1、对象静止：商品拍摄区别于其它摄影的最大特点，是它所拍摄的对象都是静止的物体。

2、摆布拍摄：摆布拍摄是区别于其它摄影的又一个显著特点，不需要匆忙的现场拍摄。可以根据拍摄者的意图进行摆布，慢慢地去完成。

3、还原真实：不必要过于追求意境，失去物品的本来面貌。

商品拍摄的总体要求：

商品拍摄的总体要求是将商品的形、质、色充分表象出来，而不夸张。

形，指的是商品的形态、造型特征以及画面的构图形式。

质，指的是商品的质地、质量、质感。商品拍摄对质的要求非常严格。体现质的影纹层次必须清晰、细腻、逼真。尤其是细微处，以及高光和阴影部分，对质的表现要求更为严格。用恰到好处的布光角度，恰如其分的光比反差，以求更好的完成对质的表现。

色，商品拍摄要注意色彩的统一。色与色之间应该是互相烘托，而不是对抗，是统一的整体。“室雅无须大，花香不在多”，在色彩的处理上应力求简、精、纯，避免繁、杂、乱。

二、器材准备

1、既然是网店商品拍摄，就要有一款适合静物拍摄的相机，最好有微距功能。关于相机这个话题，会由我们的木鱼版主在“导购指南”中给大家介绍，我就不多说了。

2、三角架，是我们从事商品拍摄乃至其它各类题材摄影不可或缺的主要附件。为避免相机晃动，保证影像的清晰度，使用三角架是必须的。

3、灯具，是室内拍摄的主要工具，如果有条件的话，应具备三只以上的照明灯。建议使用30W以上三基色白光节能灯，价格相对便宜，色温也好。很适合家庭拍摄使用。

4、商品拍摄台，是进行商品拍摄必备的，但也可以因陋就简，灵活运用。办公桌、家庭用的茶几、方桌、椅子和大一些的纸箱，甚至光滑平整的地面均可以作拍摄台使用。

5、背景材料，如果到照相器材店购买正规的背景纸、布，费用很大，在一般小的房间里使用起来也不一定方便。你可以到文具商店，买一些全开的白卡纸来解决没有背景的问题，千万不要用复印纸呀。也可以到市场购买一些质地不同（纯毛、化纤、丝绸）的布料来作背景使用。

哇！要准备这么多东西呀！不要怕麻烦，俗话说：“工欲善其事，必先利其器”

三、光线的使用

商品拍摄与其它摄影题材，在光线的使用方面有一定的区别。

商品拍摄的对象多数是能够放在拍摄台上的东西，物体的质感表现，画面的构图安排，较其它的摄影题材表现要求更高。而且拍摄中灯光使用较多，自然光使用较少，所以在画面布局和灯光处理方面比较复杂。

下面介绍两种拍摄商品的光线使用方法。

1、室内自然光：

如果使用室内自然光拍摄商品，你就应该了解这种光线的特点和使用要求。这种看似简单而且容易使用的光线条件，非常可能导致拍摄的失败。由于室内自然光是由户外自然光通过门窗等射入室内的光线，方向明显，极易造成物体受光部分阴暗部分的明暗对比。即不利于追求物品的质感，也很难完成其色彩的表现。对于拍摄者来讲，运用光线的自由程度即受到限制。

要改变拍摄对象明暗对比过大的问题，一是要设法调整自己的拍摄角度，改善商品的受光条件，加大拍摄对象与门窗的距离。二是合理的利用反光板，使拍摄对象的暗处局部受光，以此来缩小商品的明暗差别。利用室内自然光拍摄商品照片，如果用光合理、准确、拍摄角度适当，不但能使商品的纹路清晰，层次分明，还能达到拍摄对象受光亮度均匀，画面气氛逼真的效果。

在商品拍摄光线的使用方面，如果有条件的话，还是建议你最好利用人工光源，根据自己对商品拍摄的理解认识，去进行拍摄实践。

2、人工光源：

人工光源主要是指各种灯具发出的光。这种光源是商品拍摄中使用非常多的一种光源。它的发光强度稳定，光源的位置和灯光的照射角度，可以根据自己的需要进行调节。

如何使用人工光源进行拍摄，要根据拍摄对象的具体条件，和拍摄者对于表现方面的要求决定。灯光是以点状光源，或是柔光棚光源及反射光线等形式对商品发生作用。许多情况下，拍摄对象的表面结构决定着光源的使用方式。

在一般情况下，商品拍摄是依靠被摄商品的特征吸引买方的注意，光线的使用会直接关系到被摄商品的表现。要善于运用光线明与暗、强与弱的对比关系，了解不同位置的光线所能产生的结果。

侧光，能很好的显示拍摄对象的形态和立体感；

侧逆光，能够强化商品的质感表现；

角度较低的逆光，能够显示出透明商品的透明感；

角度较高的逆光，可用于拍摄商品的轮廓形态。

熟悉和掌握上述各种位置灯光的作用和效果，在拍摄过程中，可以先使用一只照度较大的单灯在拍摄对象的前后、左右不同的位置进行照明实验，细心观察不同位置光线，所能产生的不同效果。了解它对拍摄对象的表现所产生的作用。

利用室内灯光进行商品照片的拍摄，其光线的类型大致可以分为主光、辅助光、轮廓光、背景光、顶光、地面光等几种。在一般情况下，拍摄的过程只采用三至四种光线类型即可。

对于拍摄者来说，在布置各种类型的光线时，切忌将所有的灯光一下子全部照射到被摄对象及其背景等处。这样做势必造成光影的混乱。

正规的布光方法，应该注重使用光线的先后顺序，首先要重点把握的是主光的运用。因为主光是所有光线中占主导地位的光线，是塑造拍摄主体的主要光线。当主光作用在主体位置上后，其灯位就不再轻易移动。然后再利用辅助光，来调整画面上由于主体的作用而形成的反差，要适当掌握主光与辅助光之间的光比情况。

辅助光的位置，一般都安排在照相机附近，灯光的照射角度应适当高一些，目的是降低拍摄对象的投影，不致影响到背景的效果。辅助光确定以后，根据需要再来考虑轮廓光的使用。

轮廓光的位置，一般都是在商品的左后侧或右后侧，而且灯位都比较高。使用轮廓光的时候，要注意是否有部分光线射到镜头表面，一经发现要及时处理，以免产生眩光。其后再按照拍摄需要，考虑背景光等其他光线的使用。

全部所需光线部署好以后，再纵观全局，做一些必要的细微调整。当然这种有主有从，有先有后的布光顺序是在一般情况下，面对一些特殊的拍摄对象，光线的使用，并不一定拘泥于主光到辅助光再到轮廓光这种用光顺序。有的时候只需要一只灯照明，有的时候将顶光做为主光使用。所以，拍摄者可通过反复实践，掌握用光的规律，就能很好地把握商品拍摄中光线的使用效果了。

看来很不容易呀，大家要好好学，以后当个摄影家！

下面，将几种不同表面结构商品的光线运用方法作一介绍：

（1）、粗糙表面商品的光线运用

有许多商品具有粗糙的表面结构，如皮毛、棉麻制品、雕刻等，为了表现好它们的质感，在光线的使用上，应采用侧逆光或侧光照明，这样会使的商品表面，表现出明暗起伏的结构变化。

（2）、光滑表面商品的光线运用

一些光滑表面的商品，如：金银饰品、瓷器、漆器、电镀制品等，它们的表面结构光滑如镜，具有强烈单向反射能力，直射灯光聚射到这种商品表面，会产生强烈的光线改变。所以拍摄这类商品，一是要采用柔和的散射光线进行照明，二是可以采取间接照明的方法，即灯光作用在反光板或其它具有反光能力的商品上，反射出来的光照明商品，能够得到柔和的照明效果。

（3）、透明商品的光线运用

玻璃器皿、水晶、玉器等透明商品的拍摄一般都采用侧逆光、逆光或底光进行照明，就可以很好地表现出静物清澈透明的质感。

（4）无影静物的光线运用

有一些商品照片，画面处理上完全没有投影，影调十分干净。这种照片的用光方法，是使用一块架起来的玻璃台面，将要拍摄的商品摆在上面，在玻璃台面的下面铺一张较大的白纸或半透明描图纸。灯光从下面作用在纸的上面，通过这种底部的用光就可以拍出没有投影的商品照片，如果需要也可以从上面给商品加一点辅助照明。这种情况下，要注意底光与正面光的亮度比值。

3、光线与气氛

商品拍照所表现的气氛，是给予购买者的一种情感反应，这种气氛的形成是在拍摄过程中，由于光线的作用而产生的。由特定的光线所表现出来的气氛，只是在有意识地保留这种光线照明特征情况下，才能真正体现出来。比如，在逆光的照明条件下，拍摄对象的明暗反差会很大，被摄体朝向照相机镜头的这个“面”往往会呈现在阴影中，如果你不恰当地使用过量的辅助光线，从物体的正面照射，把物体的背光面照得很亮，想着去表现被摄体更多的细部层次，这样做，不仅会失去画面上逆光摄影的光线感觉。更重要的是由此破坏了照片画面的整体气氛。

气氛的表达要借助光线的作用，而光线的作用则是依据主体的表现需求，在遇到上述情况是，首先应想到如何协调质感表现、气氛渲染与主体内容表达之间的关系。根据所使用光线的造型作用和特点，调整好主光与辅助光的光比结构，利用画面气氛，更好的刻面静物拍摄画面的主体。

四、商品的布局

商品的布局，在这里我们可将其理解为静物画面的构图。商品拍摄在构成方面遵遁摄影的一般构图要求，只是在某些方面，商品拍摄的构图要求更高、更细。因为商品拍摄不同于其它的摄影题材，他是通过拍摄者主观意图摆设出来的，所以构图就要求更加完整、严谨，画面中各种关系的处理也要求合理。商品在画面中布局的过程，就是建立画面各种因素的开始。这其中包括主体的位置、陪体与主体关系、光线的运用、质感的表现、影调与色调的组织与协调、画面色彩的合理使用、背景对主体的衬托、画面气氛的营造等等。

按照构图的基本要求，在简洁中求主体的突出；在均衡中求画面的变化；在稳定中求线条和影调的跳跃；在生动中求和谐统一；在完整里求内容与形成的相互联系。在准备拍摄之前，要对被摄商品进行仔细的观察，取其最完美，最能表现自身特点的角度，然后将其放在带有背景的静物拍摄台上。构图时要根据不同的拍摄对象作不同的安排。拍摄历史文物，为求其平稳、庄重，一般都放在画面居中的位置上；拍摄陶瓷奔马、就应该在主体的的奔跑方向前留出一些空间；拍摄细长的静物，就可以将其放在画面中间略偏向一边的位置上，用其投影来达到画面的平衡；拍摄大一些的物体，画面布局应当充实，给人一种大的感觉；拍摄小的静物，画面上就可适当留些空间，让人感觉其小；拍摄多个物体，就应考虑相互的陪衬和呼应关系。

对于静物拍摄画面的布局和构图的把握，要靠平时的练习和积累，运用起来才能得心应手。

下面介绍几种传统的静物拍摄构图形式，供大家在使用中参考。

（1）、△型（三角形）构图

△型构图就是我们常说的三角形构图。这种构图是静物拍摄最常用的一种方式。它所表示的景物画面具有稳定性和庄严的感觉。三角构图要注意的就是：主次的关系一般形成不等边的三角形，显得即稳定又不呆板。

（2）▽型（倒三角形）构图

与三角形构图相反，这种倒三角形构图极富动感，在不稳定的情绪中求的感觉上的变化。这种构图形式也是商品拍摄中较为常用的一种。

（3）S型构图

S型构图，优美而富于变化，虽然在商品中这种构图形式比较少见，但是如果用它的表现力借助线条的作用，会拍出一幅非常好的商品照片。

（4）对角线构图

在这种构图形式中，由于主体的倾斜，加强了画面的冲击力度，给人以强烈的动感。

以上这四种构图方法是较为传统的构图形式。商品拍摄的构图形式和布局没有固定不变的模式，借鉴的目的不是要照搬，而是要在应用的基础上去发挥自己的才能和创新。

五、背景的选择和处理

商品拍摄中，背景在表现主体所处的环境，气氛和空间方面。在表现整个画面的色调及其线条结构方面，有着很重要的作用。由于背景的面积比较大，能够直接影响画面内容的表现，背景处理的好坏，在某种程度上决定静物拍摄的成败。

背景使用的材料主要有：专用的背景布/纸、呢绒、丝绒、布料、纸张和墙壁等。

（1）、背景灯光的运用

在商品拍摄中，背景灯光如果运用合理，不仅能在一定程度上清除一些杂乱的灯光投影，同时也能更好地渲染和烘托主体。背景灯光的布光有两种形式：一种是将背景的照明亮度安排的很均匀，尽可能的在背景上没有深浅明暗的差异。另一种是将背景的光线效果，布置成中间亮周围逐渐暗淡的效果，或背景上部暗逐渐向下过度的光线效果。通过用光线对背景的调整，可以使背景的影调或色彩既有明暗之分又有深浅之别，将拍摄对象与背景融成一个完美的整体，会得到非常好的拍摄效果。

如果将背景灯置于主体物的背后，从正面照亮背景，就会在背景上形成一个圆形的光束环。灯光位置距离背景的远近，决定了光束环的大小，你可以根据主体表现的需要自行调整。这种方法既简便，又可以表现出较好的画面效果，你不妨按此方法去拍张静物照片。

（2）背景色彩的处理

背景色彩的处理，应追求艳丽而不俗气，清淡而不苍白的视觉效果。背景色彩的冷暖关系、浓淡比例、深浅配置、明暗对比，都必须从更好的突出主体对象总的前提出发。可以用淡雅的背景衬托色彩鲜艳的静物，也可以利用淡雅的静物配以淡雅的背景。在这方面没有一定的规律和要求，只要将主体和背景的关系处理的协调、合理即可。黑与白在商品拍摄背景中的使用，已逐渐受到人们的重视，对于主体的烘托和表现，黑与白有着其它颜色背景达不到的效果。尤其是白背景给人那种简练、朴素、纯洁的视觉印象，会将主体表现的清秀明净，淡雅柔丽。如果你要拍摄静物照片，不妨使用白背景尝试一下，相信你能获得意想不到的成功。

（3）背景的“虚化”处理

如果在室外拍摄静物照片，会受到杂乱背景的影响。因此，为了不影响主体的表现，对背景进行虚化处理是很必要的。处理的方法：一是采用中长焦距的镜头进行拍摄，发挥这种镜头焦距长，景深小的性能，虚化背景。二是拍摄时尽量不用太小的光圈，避免产生太大的景深；三是控制主体与背景之间的距离，来达到虚化背景的目的。

如果在室内运用自然光拍摄静物照片，利用较慢的快门速度，在拍摄开启快门的时候，同时将背景进行左右，或是上下的快速移动，同样可以达到虚化背景的目的。但需要两个人进行操作，快门速度也应该在1/2秒以下