鋼琴由哪些器材組成

『壹』 鋼琴各個零件的名稱、有什麼用

1.踏板：

作用：用來使鋼琴在音量、音色上發生變化，它是鋼琴中除鍵盤外最重要的配件。

2.琴槌

作用：是用來敲擊被調音釘緊扣著的琴弦。琴槌（Hammer）外包著高品質的毛氈或絨布，由於這層「皮膚」多是羊毛造的，因而又稱羊毛槌。它本身連著琴鍵，當琴鍵被按下時，琴槌便會打落琴弦上並借著琴弦的振動使鋼琴發出聲音。

3.制音器

作用：用來阻止弦的震動。制音器（Damper）制音器是與弦緊貼著，例如當鋼琴上的琴鍵被按下時，鋼琴內部的琴槌會打在一條條用銅製造的琴弦上，借著琴弦的震動發出聲音。

4.擊弦機

作用：連接著琴鍵和琴槌，是整部鋼琴的靈魂和最重要的配件。

5.音板

作用：連著調音釘，緊貼著琴弦，當琴弦振動，音板會使聲波高效率耦合到空氣中，即將聲音透過響板反射以及擴大出來。

6.琴鍵

作用：用來對應不同的音高，琴鍵（Keyboard）整個琴鍵都是由黑鍵和白鍵組合而成。黑鍵36個，白鍵52個，共88個。部分鋼琴不同。

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右踏板，也叫做延音踏板，又叫共鳴踏板。當延音踏板被壓時下，平時壓在弦上的制音器（Damper）立即揚起。使所有的琴弦延續震動，將踏板放開後，所有的制音器又全部壓在琴弦上制止發音。由於按下制音踏板會使琴聲在一定程度上擴大。

左踏板，在平台式鋼琴里，踩下柔音踏板時，琴槌會立刻向旁推移，使音量減少，並使聲音變得非常清純、柔和。而立式鋼琴，踩下柔音踏板時，琴槌移近琴弦，藉以減輕沖力，減少打擊的長度與強度，使音量變小。它的作用就不僅是幫助演奏者彈得更弱，也是為了增加聲音的柔和，並除掉音質中任何敲擊的成分。

『貳』 一、鋼琴由哪些部件構成。 二、鋼琴鍵盤分幾個完整的八度

鋼琴結構:外殼，擊弦機，音板，張弦系統，踏板組成，立式琴八千多零部件，三角琴一萬兩千多
鍵盤有七個完整八度。

『叄』 鋼琴的結構

鋼琴，有「樂器之王」的美譽，它以寬闊的音域，豐富的聲音層次表現而著稱。自從18世紀在歐洲問世後，三百多年來，鋼琴的結構由簡單到復雜經歷了一個漫長的發展過程，它的製作方法，工藝也越來越完善、科學。鋼琴在音樂會、酒店、家庭、教室、教堂等各種需要音樂的地方廣泛使用。

下面針對立式鋼琴來介紹一下鋼琴音源部分（也稱作「共鳴盤」）的原理，它是鋼琴眾多部件中最重要的部分。共鳴盤分為四大部分，分別是琴弦（弦列）、音板弦碼、鐵板和背架。

1、 琴弦是發聲的首要部件，主要材料是鋼線，是專門為鋼琴和其他弦樂器生產製造的特殊鋼絲。早前，曾經使用鐵絲和銅絲製作，但其聲音太弱、不悅耳，直到19世紀才開始全面使用強度特種鋼絲做專用琴弦。此外，琴弦要被調音釘（弦軸）拉緊，弦槌打在弦上才能發出聲音，所以每條琴弦都要有一定張力，選材必須要謹慎，不然會造成斷弦和出現其他雜音的現象。而弦列是指按一定規律排列起來緊綳在鋼琴鐵板上的琴弦，琴鍵對應的弦分別由一條、兩條、三條或更多的弦組成，每一組弦的振動頻率相同，因此弦列的作用就是在琴弦受不同力度激發琴弦產生振動時，能發出具有固定頻率、不同響度、不同音色的音。

2、 鐵板又稱「鐵骨」，無論是卧式鋼琴還是立式鋼琴，其鐵板的製作都是最為重要和關鍵的。鐵板是琴弦張力的載體，在設計上應該注意琴弦拉力的分布情況，它主要支撐高達18~20噸的琴弦張力，分傳統砂模鑄造和真空技術鑄造。真空鑄造技術是近年來科技發展的結晶，具有鐵水分布均勻、無氣泡、強度高等優點，一般用在原裝鋼琴及三角琴上（國內很少使用）。日本品牌的YAMAHA公司正在使用此技術，效果非常顯著。鐵板鑄造好後，在繼續加工前，應特別注意觀察有無裂縫，完好的鐵板需再進行弦枕位置的校對和鐵板上的各個孔位的校對，合格後，再轉入外觀油漆塗飾。如果鑄造不好，鑄鐵板會因為承受不住琴弦強大的張力發生斷裂的情況，因為鐵板鑄成成品後是很難焊接的，所以斷裂鑄鐵板的鋼琴基本就報廢了。

3、 振動的琴弦發出的聲音通過弦馬傳遞給音板，音板再把振動得來的能量輻射到空中。音板主要分實木音板（國外品牌一般都用實木單板，縱向拼接）和多層板（國內品牌95%以上都在用），縱向拼接的實木音板在聲學品質上優於橫向拼接的多層板，但造價、技術工藝都比多層板高。實木材料優點：根據不同品質木材，傳音效果不同，但整體傳音效果、音質保持性能優於復合材料；缺點：抗張力、抗溫濕度性能較復合板差，但經過嚴格篩選、成型、乾燥處理後（一般選用寒帶生長緩慢、密度較大、年輪分布較密且均勻的魚鱗松、楓木為主要原材料），一樣可以保證優良品質，但就是造價及技術要求較高，因此價位高於同型號復合材料鋼琴。復合材料優點：抗張力、抗溫濕度強，生產成本（材料、技術）較低，價格較低；缺點：傳音效果差，音質保持能力差（使用2到3年就會出現不同程度的「迴音」，音質下降，這是由於復合音板是橫向拼接製造，膠層影響聲音傳播造成的，因此多層板鋼琴只考慮機械質量而不考慮聲學品質，一般多做為初學用琴或練習琴），到了鋼琴彈奏程度較高時，很多曲目在這種琴上就很難彈奏出「感覺」了。

鋼琴的弦碼是所有樂器中最長的（因為有200多根琴弦通過弦碼），分中高音弦碼和低音弦碼，分布在音板的不同位置，使中高音琴弦和低音琴弦交叉排列。弦碼的作用是將琴弦的振動傳到音板上，從而擴大琴弦的音量，因此，弦碼的品質也是至關重要的。但由於兩組弦碼在音板上的位置不同，因此兩組弦列的張力在每台琴上的分布都不相同，這是造成鋼琴中高音弦組與低音弦組經常產生不均勻音質的主要原因，所以買琴最好有幾台琴來比較、挑選。對於二手鋼琴來說，弦碼的檢查就更為重要了，碼橋承受了幾噸的琴弦張力，與音板的膠合處會因為時間或其他原因老化開膠，開膠或錯位的碼橋會造成音質的較大變化，主要是發生「木音」，影響正常使用，嚴重的需要大修或直接就報廢了！需仔細檢查！

4、 鋼琴的木質支架稱為「背架」，立式鋼琴和卧式鋼琴的背架形狀有很大區別，但零件名稱相同。背架一般是框架結構，由上樑、下樑、邊柱、立柱（中柱）、後背板和把手等組件組成。它是用來支撐來自琴弦約20噸的強大拉力而必須使用的部件，是整個音源部分的「強大後盾」，一般選用針葉樹，如紅松、白松等軟質木材製作。背架使用的木材不能有腐朽、裂縫和較大的木節，為提高利用率，背架用材可採用層壓及指接工藝。弦軸板安裝在背架和鐵板之間，它緊固地支撐著弦軸釘，使琴弦掛上後不會松動並保證鋼琴音準的穩定性。

這四個部件經過一系列復雜的工序首先將鐵板、音板、背架經過一系列工序裝配成一整體後，再裝上琴弦，然後進行粗調律，再靜止，次日再進行反復調律，直到琴弦拉力相對穩定。這樣，一個成品共鳴盤就製作出來了。因關繫到音色和整體穩定性問題，一些知名品牌的工廠會聯合一些經驗比較豐富的鋼琴製造大師到現場評估。一個好的「音源」能對一台好的鋼琴創造出好的性價比，當然也要鍵盤機械和踏板機械來配合好。

『肆』 鋼琴的基本結構有哪些

鋼琴的基本結構包括：
1. 踏板(Pedal)：
是指鋼琴下面用足踩的踏板而言。它是鋼琴中除鍵盤外最重要的配件。1711年義大利樂器製造家克理斯多佛利(Bartolommeo Cristofori)在改造鋼琴時發明的。主要分為三個部分：
1) 延音踏板(Damper Pedal)：
是英人布勞馬(John Broadwood)於1783年發明，通常是鋼琴下最右內側的踏板，當延音踏板被壓時下，平時壓在弦上的制音器(Damper)立即揚起。使所有的琴弦延續震動，將踏板放開後，所有的制音器又全部壓在琴弦上制止發音。由於按下制音踏板會使琴聲在一定程度上擴大，故又稱強音踏板(Loud Pedal)。
2) 柔音踏板 (Soft Pedal)：
是一個位於鋼琴底部最左則的踏板。它有兩種不同的作用，在平台式的鋼琴里，踩下柔音踏板時，琴槌會立刻向旁推移，使它只敲三弦中之二弦，或二弦中之一弦(如果每一音有三根弦，就只敲到二根弦；如每一音只有一根弦，移動的結果使琴槌較軟的部分敲到弦)。使音量減少，並使聲音變得非常清純、柔和。在直立式的鋼琴中，踩下柔音踏板時，所有的琴槌移近琴弦，藉以減輕沖力，減少打擊的長度與強度，使音量變小。
3)消音踏板(Sostenuto Pedal)：
現代鋼琴除了延音踏板及柔音踏板以外，位於中間的一根具有特殊性能的踏板。但由於消音踏板使用機會少，所以現在消音踏板的構造和作用都有所改變。大部分現代鋼琴的消音踏板被踩下時，一塊活動的絨布會夾在琴槌和琴弦之間，使音量變得極細和模糊還變悶。通常只使用於夜間或清晨彈奏鋼琴之時，以免驚擾鄰居的安寧。
2.調音釘(Tuning Pins)：
是一些能夠用特製扳手扭動旋轉的釘狀螺栓。它的旋床是有鎖口的特製高碳鋼，因而琴弦能牢固地繞在弦軸釘上，致使音準在琴弦高強度拉力作用下能長期保持並穩定下來。
3.琴槌(Hammer)：
外包著高品質的毛氈或絨布，由於這層「皮膚」多是羊毛造的，因而又稱羊毛槌。它本身連著琴鍵，當琴鍵被按下時，琴槌便會打落琴弦上並借著琴弦的振動使鋼琴發出聲音。因此，它的作用是用來敲擊被調音釘緊扣著的琴弦。
4.制音器：
制音器是與弦緊貼著，用來阻止弦的震動。例如當鋼琴上的琴鍵被按下時，鋼琴內部的琴槌會打在一條條用銅製造的琴弦上，借著琴弦的震動發出聲音，制音器的作用就是在琴鍵按下後，
5.琴膽(Action)：
琴膽連接著琴鍵和琴槌，是整部鋼琴的靈魂和最重要的配件。
6.響板(Soundboard)：
響板位於鋼琴內部最後面的一塊大金屬鋼板，它連著調音釘，緊貼著琴弦，當琴弦被引發振動而發出聲音時，響板會使聲音產生雙重共鳴，即將聲音透過響板反射以及擴大出來.
7.琴鍵(Keyboard)：
整個琴鍵都是由黑鍵和白鍵組合而成，用均質木塊切割使琴鍵的外觀十分整齊，所有的白鍵或黑鍵都有著平均的大小，並且高度相仿，不會令琴鍵的外觀感到起伏不平，黑鍵和白鍵都是經過嚴格的重量以及平衡檢測，使彈琴的動作達到平滑的效果。

『伍』 鋼琴內部結構圖

鋼琴內部結構圖如下：

鋼琴有「樂器之王」的美稱。由88個琴鍵（52個白鍵，36個黑鍵）和金屬弦音板組成。

琴結構包含：

1、外殼

（側板、上門、下門，頂蓋，鍵盤蓋）起音響，裝飾，防塵作用；

2、鍵盤機械

（鍵盤，擊弦機）；

3、共鳴盤張弦總成

（弦軸板-穩定音高不跑音。音板-共振使音高更高，這部分還有弦碼馬丁起過濾音色作用。背架-骨架一種。弦列-發聲體。鐵板-承受張弦的張力）；

4、踏板機構

（發音是通過下按鍵盤啟動第一級杠桿，再啟動擊弦機第二級杠桿聯動器，再啟動擊弦機第三級轉擊器和制音器敲擊琴弦發聲震動，通過空氣，入耳）。

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成功的音樂作品是作曲家最初的思想動機推動靈感創作，使其作品富有深刻的思想內涵，具有想像力、表現力。

通過演奏家十分嫻熟的演奏技巧將好的音樂作品傳達給觀眾，其中音樂表現應當由情感來支配，應當是感性與理性的結合。一味地炫耀技巧是沒有靈魂的音樂，因此兩者有機地相容相依才能得到理想的音響效果。因此彈奏鋼琴也需要高超的技巧。

音階24個大小調是比較重要且有用的。很多大型奏鳴曲、樂曲、協奏曲都有很多地方有音階，因此需要將音階掌握好。

彈音階要注意的是讓所有音發出來的聲音都要一樣，不能有輕有重，一定要注意手指的控制能力，如果彈音階的時候還是有的重有的輕，控制不好力度，可能演奏不出令你滿意的音色和旋律。

『陸』 你知道鋼琴是有多少個零件組成的嗎

有的說8000個，有的說9000個，具體則應琴而異，不會每部琴都一樣，零件多導致鋼琴價格貴，比如說每個零件2元計算，也一萬多了。

『柒』 音樂器材有哪些

蘆笙、琵琶、箏、揚琴、管子等。

1、蘆笙

蘆笙，為西南地區苗、瑤、侗等民族的簧管樂器。 發源於中原，後傳入少數民族地區，其前身為竽。在貴州各地少數民族居住的村寨，素有"蘆笙之鄉"、"歌舞之鄉"的稱譽。

2、琵琶

琵琶，是彈撥樂器首座， 撥弦類弦鳴樂器。木製，音箱呈半梨形，上裝四弦，原先是用絲線，現多用鋼絲、鋼繩、尼龍製成。頸與面板上設用以確定音位的"相"和"品"。

3、箏

箏，又稱古箏、秦箏，約(公元前221年-公元前207年)中國古老的傳統彈撥樂器。箏的撥奏在民間廣大地區的流傳中，融合地方民間音樂，形成有不同音樂風格和演奏技法的地方流派，深深的植根於中國民間音樂文化，流傳至今已有兩千多年的歷史。

4、揚琴

揚琴，又稱洋琴、打琴、銅絲琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴，擊弦樂器。揚琴是中國民族樂隊中必不可少的樂器。揚琴是中國常用的一種擊弦樂器，與鋼琴同宗，音色具有鮮明的特點，音量宏大， 剛柔並濟;慢奏時，音色如叮咚的山泉。

5、管子

管子，樂器名稱，一種吹管樂器，其歷史悠久。起源於古代波斯(今伊朗)。在中國古代稱為"篳篥"或"蘆管"。在兩千多年前(西漢時期)，流行於中國新疆一帶，後傳入中原。其構造由管哨、侵子和圓柱形管身三部分組成。

『捌』 鋼琴由什麼組成的

踏板、調音釘、琴、制音器、琴膽、響板和琴鍵。

1、踏板：是指鋼琴下面用足踩的踏板而言。它是鋼琴中除鍵盤外最重要的配件。1711年義大利樂器製造家克理斯多佛利在改造鋼琴時發明的。

2、調音釘：是一些能夠用特製扳手扭動旋轉的釘狀螺栓。它的旋床是有鎖口的特製高碳鋼，因而琴弦能牢固地繞在弦軸釘上，致使音準在琴弦高強度拉力作用下能長期保持並穩定下來。

3、琴：外包著高品質的毛氈或絨布，由於這層「皮膚」多是羊毛造的，因而又稱羊毛槌。它本身連著琴鍵，當琴鍵被按下時，琴槌便會打落琴弦上並借著琴弦的振動使鋼琴發出聲音。因此，它的作用是用來敲擊被調音釘緊扣著的琴弦。

4、制音器：制音器是與弦緊貼著，用來阻止弦的震動。例如當鋼琴上的琴鍵被按下時，鋼琴內部的琴槌會打在一條條用銅製造的琴弦上，借著琴弦的震動發出聲音。

5、琴膽：琴膽連接著琴鍵和琴槌，是整部鋼琴的靈魂和最重要的配件。

6、響板：響板位於鋼琴內部最後面的一塊大金屬鋼板，它連著調音釘，緊貼著琴弦，當琴弦被引發振動而發出聲音時，響板會使聲音產生雙重共鳴，即將聲音透過響板反射以及擴大出來。

7、琴鍵：整個琴鍵都是由黑鍵和白鍵組合而成。

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鋼琴的起源：

世界上第一台鋼琴，由義大利人克里斯托弗里於1710年前後在佛羅倫薩製造出來，當時取名為「弱和強」。後來，幾乎所有語種都稱鋼琴為Piano，就是Piano e forte的簡稱。中文稱Piano為鋼琴，這倒是中國化了的名稱。

僅從鋼琴本名為「弱和強」這一點已經說明：演奏者能隨心所欲地彈出弱、強、漸弱、漸強、突弱、突強等等力度變化、對比，這是鋼琴的發音原理與古鋼琴的根本不同之處。

這一點不同，對鋼琴演奏藝術的發展，對鋼琴曲創作的推動，都有重大意義，這已由後來的鋼琴音樂史所驗證。克里斯托弗里的巨大貢獻，就在於此。

萬事開頭難，盡管他製造的那台鋼琴與我們今天常見的三角鋼琴和立式鋼琴相比，還是大不相同的，但畢竟Piano是在克里斯托弗裏手裡誕生的。後來的幾百年間，又經各國無數的能工巧匠，從型制、結構、材料、音域、音色、音量等等方面不斷予以改進，才成為今天的樣子。

『玖』 鋼琴一般歌曲的組成部分有哪些

Aria:詠嘆調（抒情調） 配有伴奏的獨唱曲，是歌劇或清唱劇里的歌曲，有時也用於抒情的器樂曲上。

Cantata:清唱劇 以宗教文字為歌詞，配以器樂伴奏的樂曲，但也有極少數是非宗教的世俗清唱劇。

Chamber Music:室樂 三至十五件樂器合奏的器樂曲，如三重奏(Trio),四重奏(Quartet),五重奏(Quintet)等。

Chorale:聖詠曲 德國新教或路得教會的一種感恩贊美詩歌。

Concert協奏曲 巴羅克時期發展出來的曲種，通常是一件獨奏樂器和管弦樂團合奏的樂曲，有時獨奏樂器會有兩至四件。

Concerto Gross大協奏曲 獨奏協奏曲的先驅。比古典或浪漫時期的協奏曲結構規模較小，大協奏曲的獨奏樂器通常都有兩件或以上。

Etude:練習曲 原指一些為針對某一種演奏技巧而作的簡短樂曲，但在浪漫時代也有作曲家寫作極為艱深的練習曲在音樂會中演奏。

Fugue:賦格曲 源自拉丁文fuga，即逃遁的意思。賦格是復音音樂的重要曲式，同一旋律反復出現，互相重疊，或互相「逃難」對方。

Gregorian Chant:葛麗果聖歌 葛麗果一世在第六世紀提倡的一種教會儀式音樂，由男歌手或男聲合唱團演唱，經文全是拉丁文。

Homophony:主調音樂 一個聲部為主調，另由和弦(Chord)聲部伴奏。

Impromtu:即興曲 浪漫時期的一種音樂類型。是一種主要為鋼琴而譜的短曲，具有即興感，但並不是現場即興演奏的。

Lied:德文藝術歌 德文歌曲的意思，眾數則稱為Lieder。

Magrigal:牧歌 沒有樂器伴奏的聲樂作品，歌詞大多數與感情有關。

March:進行曲 為進行或遊行而作的兒拍子短曲。

Mass:彌撒曲 以天主教彌撒中經文為唱詞所寫的大型聲樂作品。

Minuet:小步舞曲 原是一種法國舞曲，在十七世紀開始發展成藝術音樂的一部分，常見於巴羅克時期的舞曲或古典時期交響曲的第三樂章。

Monophony:單音音樂 只有一條旋律線的音樂。

Motet:經文歌 源自十三世紀。是一種沒有樂器伴奏的復音歌曲，以宗教文字為歌詞。

Nocturne:夜曲 浪漫氣氛豐富的緩慢樂曲，大多數夜曲都是鋼琴曲。

Opera:歌劇 譜成音樂的戲劇，音樂，台詞和劇情都具有同等的重要性。四百年來歌劇藝術衍生出不同的類型：嚴肅歌劇(Opera Seria)，詼諧歌劇(Opera Buffa)， 美聲歌劇(Bel Canto Opera)，輕歌劇(Operetta)，德國輕歌劇(Singspiel)，樂劇(Music Drama)和法國喜劇歌劇(Opera Comique)等。

Oratori神劇 原意是指祈禱室，十六世紀發展成的一種音樂類型。與歌劇相似，但唱詞均以聖經為藍本，也沒有舞檯布置或服裝。

Overture:序曲 法文開放的意思，是歌劇或神劇等同類作品開始時的器樂前奏。浪漫時期發展出音樂會序曲(Concert Overture)，是一種獨立的管弦樂作品。

Partita:組曲 原是一種主題與變奏(Theme and Variations)的曲式，巴羅克時期演變成組曲的意思。

Polyphony:復音音樂 兩個或以上獨立聲部組合的音樂。

Prelude:前奏曲 浪漫時期用於歌劇或芭蕾舞劇每一幕的前奏，有時更取代序曲。也是一種沒有明確形式的獨立樂曲，通常是十分簡短的鋼琴曲。

Recitative:宣敘曲 在歌劇或神劇中以歌唱方式說話。與詠嘆調比較，宣敘調著重敘事，音樂只是附屬性質。

Requiem:安魂曲 天主教禮儀為死者送葬的彌撒曲。

Rhapsody:狂想曲 浪漫時期一種形式自由的曲種，經常以既有的旋律為基礎寫成的器樂曲。

Rond迴旋曲 古典時期一種節奏輕快的曲式。其中的主要樂段會與其他樂段輪替出現。迴旋曲大多出現於協奏曲或奏鳴曲的終結樂章，但也會獨立樂曲的形式

出現。

Scherz詼諧曲 義大利文玩笑的意思。十九世紀由貝多芬發展出來，取代小步舞曲(Minuet)的地位。

Serenade:小夜曲 意指夜間的音樂。十八世紀時一種多樂章組成的器樂曲，經常是為慶祝活動而寫的。

Sonata:奏鳴曲 義大利文聲響的意思，有別於歌唱的聲音。奏鳴曲是一種專為某種樂器而寫的音樂。除了鋼琴奏鳴曲以外，大多數的奏鳴曲都有鋼琴伴奏，但也有巴羅克時期的三重奏鳴曲(Trio Sonata)是為三件樂器而寫的(其實是四人合奏的，但伴奏者不算在內)。

Suite:組曲 巴羅克時期的組曲大多是由一系列舞曲組成的。在浪漫時期，組曲也會是由歌劇或芭蕾舞劇改編成的樂曲，或獨立的音樂會組曲(Concert Suite)。

Symphonic Poem:交響詩 浪漫時期的一種單樂章管弦樂曲。與Tone Poem（音詩）同義。

Symphony:交響曲 古典時期發展出來的重要曲種，其實就是管弦樂奏鳴曲，通常由四個樂章(也有三個或五個的)組成的大型管弦樂曲，有時也會加入聲樂。

Toccata:觸技曲 義大利文觸碰的意思，是一種表現演奏者技巧的器樂獨奏曲，大多數是為鍵盤樂器而作的。

Tone Poem:音詩 詳見Symphonic Poem（交響詩）。

Variation:變奏曲 以同一主題(Theme)作一連串變奏的樂曲。在每個變奏中，同旋律會以不同和聲，節奏，速度，加減音符甚至倒彈出現。

『拾』 鋼琴主要由什麼零部件組成

1. 踏板（Pedal）： 是指鋼琴下面用足踩的踏板而言。它是鋼琴中除鍵盤外最重要的配件。1711年義大利樂器製造家克理斯多佛利(Bartolommeo Cristofori）在改造鋼琴時發明的。鋼琴踏板
主要分為三個部分： 1）制音踏板（Damper Pedal）：右踏板，也叫做延音踏板，又叫共鳴踏板。 是英國人布勞馬(John Broadwood）於1783年發明，通常是鋼琴下最右內側的踏板，當延音踏板被壓時下，平時壓在弦上的制音器（Damper）立即揚起。使所有的琴弦延續震動，將踏板放開後，所有的制音器又全部壓在琴弦上制止發音。由於按下制音踏板會使琴聲在一定程度上擴大，故又稱強音踏板（Loud Pedal）。 2）柔音踏板 (Soft Pedal）：左踏板，也叫做弱音踏板(ulna cord）。 在平台式鋼琴里，踩下柔音踏板時，琴槌會立刻向旁推移，使音量減少，並使聲音變得非常清純、柔和。而立式鋼琴，踩下柔音踏板時，琴槌移近琴弦，藉以減輕沖力，減少打擊的長度與強度，使音量變小。它的作用就不僅是幫助演奏者彈得更弱，也是為了增加聲音的柔和，並除掉音質中任何敲擊的成分。左踏板往往被比作"旋樂演奏者的弱音器"。 3）持音踏板（Sostenuto Pedal）：中踏板，延長音踏板（sostenuto）。 具有特殊性能的踏板。三角鋼琴中間踏板的用途是「特定連音踏板」，用法是先彈下琴鍵並保持，踩下「特定延音踏板」不放，剛才所彈鍵會繼續延音，其他鍵不受影響。大部分現代立時鋼琴的中間踏板被踩下時，一塊活動的絨布會夾在琴槌和琴弦之間，使音量變得極低。通常只使用於夜三角鋼琴擊弦機
[1]間或清晨彈奏鋼琴之時，以免驚擾鄰居的安寧。 2.調音釘（Tuning Pins）： 是一些能夠用特製扳手扭動旋轉的釘狀螺栓。它的旋床是有鎖口的特製高碳鋼，因而琴弦能牢固地繞在弦軸釘上，致使音準在琴弦高強度拉力作用下能長期保持並穩定下來。 3.琴槌（Hammer）： 外包著高品質的毛氈或絨布，由於這層「皮膚」多是羊毛造的，因而又稱羊毛槌。它本身連著琴鍵，當琴鍵被按下時，琴槌便會打落琴弦上並借著琴弦的振動使鋼琴發出聲音。因此，它的作用是用來敲擊被調音釘緊扣著的琴弦。 4.制音器（Damper）： 制音器是與弦緊貼著，用來阻止弦的震動。例如當鋼琴上的琴鍵被立式鋼琴擊弦機
[2]按下時，鋼琴內部的琴槌會打在一條條用銅製造的琴弦上，借著琴弦的震動發出聲音。 5.擊弦機（Action）： 擊弦機連接著琴鍵和琴槌，是整部鋼琴的靈魂和最重要的配件。 三角鋼琴擊弦機構造 立式鋼琴擊弦機構造 6.音板（Soundboard）： 音板位於鋼琴內部的一塊大木板，高檔鋼琴用楓樹實木板拼成，現代低端普及琴有用密度板。它連著調音釘，緊貼著琴弦，當琴弦振動，音板會使聲波高效率耦合到空氣中，即將聲音透過響板反射以及擴大出來. 7.琴鍵（Keyboard）： 整個琴鍵都是由黑鍵和白鍵組合而成。黑鍵36個，白鍵52個，共88個。