『壹』 芭蕾舞用品都有些什麼
說的不錯,初學時的軟底鞋,用於壓腿、劈叉、下腰等芭蕾舞基本功練習。舞衣,如果是在專門的教育機構學習教室會發同意的舞衣,樣式一般視級別而定。我初級學的時候就是粉紅色緊身衣。3、4級是紫色吊帶衫,5、6級時時黑色短袖緊身衣。這個時候要學習足尖的站立,所以一定要配連褲襪,否則會傷到腳上的皮膚,足尖鞋是芭蕾舞最具代表性的用品,一般在2級發放足尖鞋,3級開始學慣用足尖站立和一些簡單的動作,足尖鞋的鞋頭很硬,實用布和膠層層裹起來的,是為了支持舞者的站立。足尖鞋最好是在教師那裡畫腳印定做,這樣更合腳,否則穿著不舒服。這時候可能會用到硬紗裙,教師那裡就可以買到。硬體設備就是把桿和鏡子了。這個家裡可以定做,但是舞蹈練功房裡都有的。
『貳』 芭蕾舞 是不是有種壓腳背的工具
陳婷舞蹈用品里買的。在舞蹈學院附近就可以找到。用來把腳活動開的輔助性舞蹈用品。不是絲襪,是膠帶性質的橡皮材料。長條的形狀,各色。因為需要它具有一定的韌性來讓腳去做勾,和綳這類練習前的熱身。大概是100之內。希望我的回答對你有幫助 ,但是不是壓腳背的工具,而是幫助你把腳在訓練前活動開的舞蹈用品。
『叄』 天鵝湖芭蕾舞的交響樂中涉及到了哪些樂器
主要有長笛 豎琴 圓號 小提琴 大提琴 中提琴 低音小提琴 小號 長號 定音鼓 單簧管 雙簧管
『肆』 芭蕾舞全套用品需要哪些
訓練要舞鞋,舞鞋有的還需要綁帶,連體舞蹈服,連褲襪,上台要專業服裝,發飾等等
『伍』 芭蕾有幾大教學體系
芭蕾教學體系有義大利學派 、法蘭西學派、俄羅斯學派、 丹麥學派、英國學派和美國學派。
這六大學派都有共同的審美特徵及外形特徵,不過 ,它們又有各自不同的文化背景、教育思想、風格特點和訓練細節,如在風格上義大利學派簡勁,法蘭西學派嫵媚 ,俄羅斯學派豪放,丹麥學派輕盈,英國學派細膩,美國學派現代。對中國芭蕾影響最深的是俄羅斯學派。
芭蕾舞的特點:
舞蹈者穿的都是專門設計的服裝,對於他們而言,練功服絕不僅僅是為了漂亮,它們中每一件都非常實用。最基本的要求,是要具有保護,塑身的作用。
緊身裙衣和緊身白色褲襪是舞蹈者在練功室最常用的基本練習服,而穿緊身的舞蹈服是為了保護體型,一般的芭蕾舞練習服是連體的。棉和萊卡的結合會同時保有穿著的舒適和足夠的彈力。
發式也是舞蹈服飾的一部分。跳芭蕾的女士們喜歡把頭發在腦後挽成一個髻原因是馬尾及其它發型會影響到練習和演出,而且不盤起來會變成一種負擔。
『陸』 芭蕾舞為了表演的需要,芭蕾鞋的鞋尖內塞有一小塊什麼物品
它的前部由特殊的膠水把布一層一層的粘起來並打實,形成一個硬硬的頭(Box),並且在最前端有一個小小的平面(Platform);而鞋底內有一塊橡膠鞋板(Shank),鞋底外有一塊皮質底(Leather Sole)。芭蕾舞女演員就是靠鞋板的幫助立起來,並利用鞋頭的小平面固定重心的。
『柒』 為什麼學芭蕾舞要練劈叉和下腰,為什麼要穿白色連褲襪和足尖鞋,芭蕾舞練功服是什麼樣的,這些東西哪有賣
下腰,劈叉是學習跳舞的必要基本功,增加身體柔韌性和協調性。芭蕾舞主要表現的是一隻優雅的白天鵝。 而天鵝的形象、氣質基本上是用白色來襯托,表現。在芭蕾舞中,舞蹈的動作又主要是靠手臂與腿部完成,白色的絲襪使舞蹈者的腿部顯的更加修長,靈動,也更加純潔,當然,最初的目的只是為了遮掩腿毛罷了,但我想應當賦予它更美好的承擔作用。衣服鞋子之類的在體育用品店有賣,具體的樣子你可以去問一下。。
『捌』 芭蕾都包括什麼內容,要點和精華是什麼呢
一、芭蕾的內容
1、形象
以舞蹈藝術為手段塑造的人物形象動態形象,技人體的姿態、造型,步法等動作藉助音樂、舞台美術、化妝、服飾等藝術因素產生的具有欣賞價值的視覺效果。具有可視性、流動性的審美性的特點,是舞蹈欣賞過程中被感知、認識的主要對象和體現舞蹈藝術審美價值的主體。
2、表情
根據現實生活中人的心理活動和流露表情的習慣特點,經過提煉和藝術加工,用不同的舞蹈形式加以概括並表現出的喜怒哀樂等內心情感變化。除了與動作相協調的面部表情外,有節奏的動作、姿態、手勢和造型,亦可產生富有藝術感染了的舞蹈表情。
3、塑形
以芭蕾為形體塑形的教材有什麼好處:訓練孩子三長一小(三長:手長、腿長、脖子長;一小:臉小)可以最大程度的塑造和改變孩子的形體,幫助孩子拉長腿型挺拔身姿,並通過長期訓練使孩子擁有優美的體態,增加自信。展現出與眾不同的高貴氣質。北京舞樂坊少兒舞蹈培訓開設舞種多樣,根據孩子不同成長時期設置不通過舞種,並通過不同的孩子與形體來培養孩子的綜合素質與藝術氣質。
4、動作
舞蹈藝術的基本表現手段。源於對人類情感動作和自然界各種動態事物的模仿。主要包括:
1、單一動作,即以人體某一部位為主動,其他部位靜止或隨動的動作;
2、復合動作,指人體各部位在同一時間按照一定的順序、規格作出的動作;
3、動作組合。一般指以訓練舞蹈技巧為主要目的,有兩個以上單一動作或復合動作按一定順序、方向、速 度和幅度上的結合與變化組成的連續性動作滑步、屈伸、踢腿、跳躍、旋轉等等。
二、芭蕾的八大要點
我們可以把芭蕾的要點簡單地歸納為開、綳、直、立、輕、准、穩、美八個字,這八個字可以說是每個芭蕾演員的基本功,是必須掌握的技巧,也是我們欣賞芭蕾外在和內涵美時必須明白和了解的要領。
開。是指腿的外開性,也就是要把腿從大腿根處向外轉開到最大限度。這既是芭蕾的基本美學特徵,也是人們從人體構造出發逐步研究出來的科學成果。人的腿向外轉開後可以大大增加它的空間活動范圍,能做出在正常情況下根本做不出來的許多動作。
綳。是指要綳腳,最好使腳面能凸出來,以增加腳形的美和腳的表現力。同時綳腳的練習能增加腳腕關節的力量和靈活性。比如在跳躍動作中兩只腳在離開地面時都要綳得非常直,非常尖,使整條腿的線條顯得非常漂亮,非常流暢。這與體操和跳水運動員的腳的要求是一樣的。
直。是指主立的腿(支撐腿)和伸出的腿(動力腿)的膝蓋要伸直。換句話說是把兩條腿的肌肉拉長到最大的限度。以芭蕾最常見的舞姿——第一阿拉貝斯克為例 右腿支撐腿)要盡量向外轉開,膝蓋伸直,左腿抬到後面90°,也要盡量向外轉開,膝蓋伸直,如圖3。伸直膝蓋主要是為了使芭蕾中的許多舞姿達到舒展、長線條、完美的視覺造型。
立。是指身體要直立、挺拔,並把身體重心准確地放在兩條腿或一條腿的重心上。要求演員收腹、展胸,絕對不能撅臀部或駝背。演員身體形態或身體重心的不正確都會影響各種舞蹈動 作和技巧的准確完成。
輕。是指跳舞要輕盈、自如。比如在做跳躍動作時,推地和落地最好不要聽到什麼聲音。同時舞起來要輕松自如,即使演員很用力、很累,也盡量不要讓觀眾看到和感覺到。
准。是指准確完成每個動作和舞姿的規格要求。比如芭蕾中手臂的移動是有嚴格規定的路線的。即使在做高難度的技巧時也要求演員的手臂嚴格按規定的路線走動,絕不能亂了方寸,亂動胡揮。又如芭蕾男演員經常做的空中轉兩圈 的技巧,它要求演員從准確的五位起跳,完成空中720°轉體後又要准確地落到五位上。這也就是我們常說的做動作要干凈、准確。
穩。是指動作要做得穩健扎賣。比如芭蕾中有許多旋轉動作要求演員在旋轉時保持好穩定性,結束旋轉時也要穩穩地停在一個舞姿上。如果演員轉動時東倒西歪,停的時候也沒有停穩,那這個旋轉動作不但不是美的,而且是失敗的。又如女演員需要經常在單腿腳夾舞姿上停一會兒,那麼如果她還沒有停穩就掉下來,也會破壞觀眾美好的印象。
美。是指跳舞要美,一舉一動,每個舞姿造型,每個動作的過程都要美。芭蕾是時間和空間的藝術。它既像時間藝術——音樂那樣受時間的制約,又像空間藝術——雕塑那樣佔有一定的空間。同時它又是一種視覺藝術,有很強的觀賞性。因此可以毫不誇張地說芭蕾是一門對美要求最高的藝術,也是人類迄今所創造的最美的藝術。要在最美的藝術中達到比較高的境界當然不是一件輕而易舉的事。從這個意義上來說芭蕾也是一門非常殘酷的藝術。人們一般都認為跳舞很開心,蹦蹦跳跳,輕鬆快活,實際卻不然。由於芭蕾對演員的身體要求很高,所以選材非常嚴格。
『玖』 練芭蕾舞都需要哪些東西
舞服,毛巾(擦汗),舞鞋(兩種,一種是基本功軟鞋,一種是你學那種舞的專用舞鞋),舞蹈腰帶(護腰),護腕帶,發夾(備用,跳舞要把頭發盤起來,精神),葡萄糖水(補充能量),梳子,創可貼(以防萬一發生),舞服或練功服(看你們老師准不準備),還有你剛開始學要穿的軟鞋(到後面到後面有足尖鞋
『拾』 芭蕾舞的種類有哪些
1、音樂芭蕾
以展現舞者技巧為主要目的,例如聖桑的「垂死的天鵝」。
2、劇情芭蕾
顧名思義為有劇情的芭蕾舞蹈。
3、 浪漫派芭蕾
又俗稱「白色芭蕾」,女舞者以身著白色鍾罩型紗裙著稱。例如亞當的「吉賽爾」。
4、古典派芭蕾
女舞者穿著華麗的短裙,和男舞者以古典舞蹈特有的形式舞出,例如柴可夫斯基之「天鵝湖」。
5、現代派芭蕾
例如史塔溫斯基之「火鳥」。
6、歌劇芭蕾
在歌劇當中穿插的芭蕾舞,例如歌劇「威廉泰爾」當中的芭蕾。
(10)芭蕾舞有哪些器材擴展閱讀:
知名演員
1、Polina Semionova,德國國家芭蕾舞團首席之路
2、從中國走向世界的芭蕾公主——譚元元
3、中國芭蕾舞編導的領軍人物——王媛媛
4、Anastasia Volochkova,俄芭蕾唯美藝術家
5、Xander Parish,馬林斯基的英國舞者
6、Svetlana Zakharova,上帝賜予芭蕾的禮物
7、趙汝蘅,中國芭蕾巨人
8、胡蓉蓉,上海芭蕾名家
朱妍,中芭首席「芭蕾皇後」