為什麼攝影人喜歡討論器材

1. 大家認為人像攝影，器材真的重要嗎

攝影器材的重要性是相對而言的。人文攝影家王文瀾先生，用傻瓜膠片相機也拍出了傳世之作。正所謂「高手摘葉成兵」，善於發揮手中器材的全部優點，避免缺點是高手的特質。
當技術一般時，器材可以作為拍的不好的借口。
當技術到達大師級程度以後，拼畫質時器材就變得至關重要了。

2. 為什麼真正的攝影師需要不斷地購買新裝備

攝影師，是使用手中的照相機拍攝出畫面精彩、內涵豐富的攝影作品的專業人士。

攝影師拍攝時所使用的工具，就是照相機。

照相機包含可更換鏡頭相機和不可更換鏡頭相機兩種類型。……因為可更換鏡頭相機拓展性更強，絕對性能更高，因此專業攝影師更喜歡使用可更換鏡頭相機來進行創作。

可更換鏡頭相機的機身和鏡頭是可以拆分的。於是，就帶來了更高的拓展性。……同時，因為可更換鏡頭相機的圖像感測器尺寸更大，因此性能更好、畫質更高，這就是攝影師更願意使用可更換鏡頭相機進行創作的原因所在。

對於攝影師來說，需要的不僅僅是一部相機，而是更細化的攝影器材。

具體來說，攝影師需要的攝影器材有以下幾類：

1，機身。

2，鏡頭。

3，各種配件。

對於上述這幾類配件來說，攝影師的需求狀態各有不同。

機身，攝影師需求最低的器材了……理論上一部機身，實際上兩部機身，酒基本夠用了。

鏡頭，攝影師需求最多、要求最高的配件。……各種不同規格的鏡頭，分別針對不同的拍攝題材，因此攝影師需要大量鏡頭來滿足自己對於各種攝影題材的拍攝需求。

所以說，一位專業攝影師，他手中的鏡頭數量是非常多的。

對於配件來說，種類就極其龐雜了。……存儲卡、電池、閃光燈、三腳架、反光板、各種濾鏡……不同的拍攝需求，需要配備的配件各不相同，於是攝影師需要裝備的配件也就各不相同了。

對於從業多年，拍攝題材穩定的攝影師來說，他所需要的裝備都已經基本配備齊全，不必再不斷購買了，只要根據具體情況適當升級即可。

但是對於那些有新的拍攝需求的攝影師來說，他就需要不斷增添新的裝備，來滿足自己新的拍攝需求了。

3. 攝影器材 | 關於攝影器材的你需要知道的知識

喜歡攝影有八年了，在其中陸陸續續投入也有近10萬了（僅僅是攝影器材），涉及過風光攝影、人像攝影、產品攝影等領域，今天聊聊我對器材的看法。

攝影器材這個東西，在很多人眼中和毒品基本劃上等號。大意是說，很容易上癮，而且費錢，說起攝影器材，那是要談虎色變的。彷彿只要按下立即購買，指紋支付，從此錢包離你遠去。

未經過對方同意，你好心給對方推薦攝影器材，對方少不得心裡會懷疑你的動機不純，意欲何在，感覺是不是要把人拉進火坑。從此友誼有了裂縫。

經常有人問我的照片用什麼相機拍的，我會很高興的把相機的型號告訴對方，因為很慶幸對方沒有問這照片如何拍攝出來的。這個問題就像去問米其林的大廚你是用什麼鍋炒的一樣。

如果對方問照片是怎麼拍的，我會從盤古開天地說起，混沌分開，日月光輝，從此有了光，再有了物理學，有了光學，然後說到小孔成像和膠片顯影的知識，最後順帶說一下為什麼柯達會發明了數碼相機卻依然死了，順帶評價一下當今日本企業和德國光學企業的差別，以及商業模式的利弊。

對方肯定會說，你神經病吧。

等等，我還沒有說完呢，中高端器材的演進史還沒說，這樣說起來三天三夜都收不住。

再說下去，對方殺人之心都會有。

所以非常感謝那些只問相機型號的朋友，謝不殺之恩。

攝影界一直都流傳一些不靠譜的流言，例如佳能適合拍人像，尼康適合拍風景，sony大法黑科技，賓得小眾有逼格，土豪最愛玩徠卡。謠言這東西，說得多了，就有人信。

在武俠世界裡，武功境界高的人，手中無劍勝有劍。一根樹枝就能打趴拿著倚天劍的低手。但這其實是一個特定場景才能出現的結果，這並不能說明樹枝比倚天劍厲害。如果讓高手和低手在火山附近或者火場中比試，樹枝早就燒化了，高手說不定被亂劍砍死。

就像讓奧拓和奧迪來一輛公路賽車，換成奔奔和賓士也行，即使司機水平再高超，恐怕一踩油門，就會感覺十分無力。一字之差，天壤之別。

拍一張好看的風景照片，越絢麗多彩的場景中，器材的重要性越高。這里說的器材不僅僅包括機身鏡頭，還包括濾鏡系統，濾鏡系統根據鏡頭群按照尺寸來分，又分為100mm，150mm，175mm等等。尺寸越大，價格越貴。

濾鏡分偏振鏡、減光鏡、漸變灰鏡、反向漸變灰鏡。偏振鏡用來消除反光讓照片更鮮艷，減光鏡拍攝長時間曝光，漸變灰解決天空一片死白或者地面一片黑暗的問題，反向漸變灰解決日出日落時候的帶狀光比問題。

拍出啊一張好的風光片，尤其是現場光環境十分復雜的情況下，要充分調動你那早已遺忘的小學數學，十分艱難的計算要用幾檔的濾鏡，像解一元二次方程一樣，把快門和ISO當作參數放進去計算。

這已經是風光攝影的高級階段，大部分人在這小學數學這一步停止不前。一旦到了這個層級，光有心還不夠，還要有錢。濾鏡系統和相機相比，屬於小眾范圍。買的人少，在研發成本高企之下，價格降不下來。價格降不下來，買的人越少。

有心有錢之後，還要有時間，要能夠大早上跑到荒山野嶺，面對漫山遍野的孤魂野鬼，要有一顆堅定不移相信馬列主義的心。相信老子天下第一，牛鬼蛇神迴避。

有了這顆心還不夠，要有體力能夠背上感碩大的攝影包，沉重的三腳架和濾鏡系統，頭燈手電筒和水。爬山涉水，跨越危險。

有了這些體力和毅力還不夠，要有足夠的運氣，可以看見沒有烏雲遮擋的太陽升起，同時還有一些雲彩和霞光，空氣通透。不能下雨和陰天，沒有陽光就沒有光影和色彩，連黑白都拍不出來。

當上面所有條件都具備了，好照片也拍出來了，還需要花時間去整理照片，對照片進行轉換導出。大部分人到了這一步，幾乎沒有什麼事情能過阻攔。但是我的朋友三毛就很例外，他只喜歡拍照，拍完以後從來都是拷貝在家裡的硬碟中，於是從此深藏閨中，再也不相見。這是一種境界，我自嘆不如。

我比較迷糊，最初入門的相機和鏡頭在仙湖植物園被一群團伙作案偷了，後來買的碳纖維三腳架在惠東拍攝的時候遺忘在湖邊。摔壞過鏡頭，摔過濾鏡，跟著我的器材也挺不容易，命運多桀，但我有個好處，從來不轉賣自己用過的器材，實在不想要了，就送人。我想，這樣的話，器材心裡也會好受一些，至少不會再被賣來賣去的。

唐僧受到驚嚇，肉會酸，相機也一樣，好好對待你的相機和鏡頭，每次使用前，要向對情人一樣心懷愛意，拍完之後放回包里之前，要在心中默念，辛苦你了。長此以往，你的相機和器材就會死心塌地的幫你拍出好照片。

要說什麼樣的攝影器材性價比高，這實際上是個偽命題。通常我們問這個問題，原因只有一個：窮。你去看看買徠卡的有幾個講究性價比。一個徠卡鏡頭的UV鏡都要幾千人民幣，抵得上單反的一個鏡頭價格，作用只是為了保護徠卡鏡頭，好的徠卡鏡頭都上萬。

攝影器材和談戀愛一樣都不能用性價比來衡量。買你力所能及不會影響生活質量的器材就足夠了，因為價格再高了也買不起，買完也不會後悔。

如果有錢，買頂級器材，這樣拍不好就不能怪隔壁老王和器材。

關於鏡頭的學問幾乎可以歸類到玄學，就像高保真音響Hifi界討論用火力發電還是水力發電的電源哪個更合適聽什麼流派的歌曲一樣。德國原產鏡頭是鏡頭界里的貴族，拍出來的照片自帶德味，至於什麼是德味，公認的解釋是紅、藍色彩濃郁、畫面過度自然油潤。

每個人對於顏色的感知有所不同，而油潤又是一個只能意會不能量化的指標，這就成了玄學。

光學鏡頭可以保值，一個好的鏡頭世代相傳，那是常有的事，偶爾遇到個子孫不孝，家道中落，變賣鏡頭也能緩解一時燃眉之急。也算是為子孫後代積福啊。你說鑽石才能恆久遠么，那是商家編織的美麗謊言，你信就是真的，你不信就是假的。愛TA就送個德頭。

恨TA也可以送個德頭，從此一入德門深似海。

徠卡我也是摸過的，徠卡鏡頭也掂量過，沉甸甸，體積又小，彷彿拿著黃金塊一樣。這樣的經歷無疑可以讓我的人生更加完善，以後也可以用一種淡淡的語氣和初學者說，你知道徠卡的徠字有幾種寫法么？

攝影器材的范圍不僅限於相機鏡頭濾鏡腳架閃光燈，還有頭燈、手電筒啊，一個好的頭燈可以抵上三個諸葛亮。攝影是用光的學問，怎麼離得開照明器具呢。

頭燈和鏡頭一樣，還分廣角和長焦，遠射距離，照射半徑。如今已有廠商在研發人工智慧頭燈，可以智能的根據你看的物體遠近自動調節焦距。看近處，光斑會自動放大，看遠處，光斑自動聚焦為光柱。更別提什麼頻閃功能，甚至自帶編碼，可以隨意生成摩斯電報碼。

說起來，最大的攝影器材還是車，一輛好車，可以爬山涉水，可以過夜。自帶無線基站，隨時分享照片到互聯網朋友圈。車是移動的鋼鐵帳篷，車是空調房，車是防範野獸的城堡，車是巨大的移動電源充電寶。

這么說起來，要拍出精彩的風光攝影作品，先要去交警網站搖個號。

一般人就不要指望靠給淘寶天貓拍產品攝影發財了。產品攝影要燈、道具、場地、反光板、遮光板、吸光板、測光表、電動背景架、背景紙、微距導軌、引閃裝置、高速攝影觸發裝置、燈架、kt板、亞克力板。

喜歡美食可以自己下廚，想吃什麼做什麼，慢一點沒關系，難吃一點不要緊。但是開飯館就不一樣了。喜歡攝影可以自己拍，怎麼拍都好，但是開工作室就不一樣了。

准備這些亂七八糟的配件就能夠讓一個180斤的胖子迅速減掉30斤。有許多配件仍然買不到，需要自己製作。

每個光鮮的攝影工作室後面，都有個雜亂無比的雜貨間，用於存放這些亂七八糟的攝影配件。

拍人像的器材相對簡單多了，比風光攝影還簡單，只需要一個大光圈鏡頭，焦外油潤。再用閃光燈閃過去，將那些毛細孔的陰影都照亮，整個人臉就白凈許多。

窮一點的攝影師遠看上去大抵和一個逃荒者差不多，背著一個視如生命的攝影包，一隻手拿閃光燈，另一隻手拿著相機按快門。

有錢的攝影師通常有個面容呆滯的助理，專門負責拿著閃光燈，站在和攝影師錯開的位置，舉著燈對著人。不拍攝的時候，要承擔挑夫的職責，要拿外閃，拍攝道具、服裝。甚至兼著化妝補妝的職責。

不知道為什麼，每次在海邊總能看到那些婚紗攝影的攝影師和助理，攝影師為了體現藝術范，少不了胡須滿面，扎著馬尾，這其實和顏值有關系，顏值好一點的，范兒就有了，顏值差的，這樣就完全起了反作用，一副猥瑣模樣。

話說回來，顏值高到可以靠臉吃飯的，誰會去做人像攝影師呢。

4. 攝影一流靠想法，二流靠技術，三流靠器材的說法正確嗎

完全正確。
大師之所以是大師，就是作品有想法，主要是對表達的主題有想法，能一下捉住觀眾的心，沒聽過哪個大師討論器材的。
職業攝影師靠技術，想法也會有，但沒有大師那樣深刻，就只能靠技術，構圖、光線、調色，這些做得好，一副好的作品也能感動觀眾。
沒有想法，技術不過關的攝影師，就會依賴器材，但依賴器材也未必能出好的作品，越不注重想法和技術，作品越爛，沒聽過哪個大師會大談器材論的。

5. 攝影是內容重要，還是器材重要

攝影是一門綜合類藝術，涉及到色彩學、設計學、幾何學等學科。以及天氣、環境、地域、地理，器材等諸多因素的影響。不過一張優秀攝影作品的誕生，起決定性作用的是「取景框後面的眼睛」，也就是攝影師。

攝影大師布列松所說的攝影「決定性瞬間」其實就是在說內容，對於紀實攝影和新聞攝影更是如此。不論我們是否接受布列松的理論，都無法否認一張照片或一組照片最終能被人們接受的關鍵，在於內容。

正如薇薇安·邁爾，生前是一位家庭保姆，在她身後才被人發現一生拍攝的超果10萬張的街頭照片。2010年，她的作品在芝加哥展出，薇薇安最終被認為是美國當代最重要的街頭攝影師之一。這一評價，就是出於薇薇安大量作品都以反映美國當代街頭人物為內容，而不是她當年手中那台並不出名的相機。她的作品大網路全書式地呈現了美國當代街頭社會的方方面面。