光藝術裝置設計總結

A. 光影藝術得到了哪些創新的應用

美國藝術家菲利普·史密斯三世最近在加利福尼亞的科切拉音樂藝術節上，展示了他最新的藝術作品 —— 「埠2016」。一個圓形露天涼亭，看起來挺像沙漠里的避難所。事實上這是一座關於建築設計的展覽館，館內有八座光雕，館外被數以百計的高拋光不銹鋼柱包圍著。

利用光影藝術的創新應用，使人們體驗到這是一段與色彩的奇異旅程。

探索有創造性的生活方式 - buds創始人姚九思 公眾號ID：buds2016

B. 室內照明設計所起的藝術效果和作用表現在哪些方面

一、創造氣氛
光的亮度和色彩是決定氣氛的主要因素。我們知道光的刺激能影響人的情緒，一般說來，亮的房間比暗的房間更為刺激，但是這種刺激必須和空間所應具有的氣氛相適應。極度的光和雜訊一樣都是對環境的一種破壞。據有關調查資料表明，熒屏和歌舞廳中不斷閃爍的光線使體內維生素A遭到破壞，導致視力下降。適度愉悅的光能激發和鼓舞人心，而柔弱的光令人輕松而心曠神怡。光的亮度也會對人心理產生影響，有人認為對於加強私密PPP的談話區照明可以將亮度減少到功能強度1/5。光線弱的燈和位置布置得較低的燈，使周圍造成較暗的陰影，天棚顯得較低，使房間似乎更親切。
室內的氣氛也由於不同的光色而變化。許多餐廳、咖啡館和娛樂場所，常常用加重暖色如粉紅色、淺紫色，使整個空間具有溫暖、歡樂、活躍的氣氛，暖色光使人的皮膚、面容顯得更健康、美麗動人。由於光色的加強，光的相對亮度相應減弱，使空間感覺親切。家庭的卧室也常常因採用暖色光而顯得更加溫暖和睦。但是冷色光也有許多用處，特別在夏季，青、綠色的光就使人感覺涼爽。應根據不同氣候、環境和建築的PPP格要求來確定。強烈的多彩照明，如霓虹燈、各色聚光燈，可以把室內的氣氛活躍生動起來，增加繁華熱鬧的節日氣氛，現代家庭也常用一些紅綠的裝飾燈來點綴起居室、餐廳，以增加歡樂的氣氛。不同色彩的透明或半透明材料，在增加室內光色上可以發揮很大的作用，在國外某些餐廳既無整體照明，也無桌上吊燈，只用柔弱的星星點點的燭光照明來渲染氣氛。
由於色彩隨著光源的變化而不同，許多色調在白天陽光照耀下，顯得光彩奪目，但日暮以後，如果沒有適當的照明，就可能變得暗淡無光。因此，德國巴斯魯大學心理學教授馬克思?露西雅談到利用照明時說：「與其利用色彩來創造氣氛，不如利用不同程度的照明，效果會更理想。」
二、加強空間感和立體感
空間的不同效果，可以通過光的作用充分表現出來。實驗證明，室內空間的開敞PPP與光的亮度成正比，亮的房間感覺要大一點，暗的房間感覺要小一點，充滿房間的無形的漫射光，也使空間有無限的感覺，而直接光能加強物體的陰影，光影相對比，能加強空間的立體感。
可以利用光的作用，來加強希望注意的地方，如趣味中心，也可以用來削弱不希望被注意的次要地方，從而進一步使空間得到完善和凈化。許多商店為了突出新產品，在那裡用亮度較高的重點照明，而相應地削弱次要的部位，獲得良好的照明藝術效果。照明也可以使空間變得實和虛，許多台階照明及傢具的底部照明，使物體和地面「脫離」，形成懸浮的效果，而使空間顯得空透、輕盈。
三、光影藝術與裝飾照明
光和影本身就是一種特殊PPP質的藝術，當陽光透過樹梢，地面灑下一片光斑，疏疏密密隨風變幻，這種藝術魅力是難以用語言表達的。又如月光下的粉牆竹影和風雨中搖曳著的吊燈的影子，卻又是一番滋味。自然界的光影由太陽月光來安排，而室內的光影藝術就要*設計師來創造。光的形式可以從尖利的小針點到漫無邊際的無定形式，我們應該利用各種照明裝置，在恰當的部位，以生動的光影效果來豐富室內的空間，既可以表現光為主，也可以表現影為主，也可以光影同時表現。
四、照明的布置藝術和燈具造型藝術
光既可以是無形的，也可以是有形的，光源可隱藏，燈具卻可暴露，有形、無形都是藝術。某餐廳把光源隱蔽在*牆座位背後，並利用螺旋形燈飾，造成特殊的光影效果和氣氛。
大范圍的照明，如天棚、支架照明，常常以其獨特的組織形式來吸引觀眾，如某商場以連續的帶形照明，使空間更顯舒展。某酒吧利用環形玻璃晶體吊飾，其造型與傢具布置相對應，並結合綠化，使空間富麗堂皇。某練習室照明、通風與屋面支架相結合，富有現代風格。採取「團體操」表演方式來布置燈具，是十分雄偉和惹人注意的。它的關鍵不在個別燈管、燈泡本身，而在於組織和布置。最簡單的熒光燈管和白熾小燈泡，一經精心組織，就能顯現出千軍萬馬的氣氛和壯麗的景色。天棚是表現布置照明藝術的最重要場所，因為它無所遮擋，稍一抬頭就歷歷在目。因此，室內照明的重點常常選擇在天棚上，它象一張白紙可以做出豐富多彩的藝術形式來，而且常常結合建築式樣，或結合柱子的部位來達到照明和建築的統一和諧。
燈具造型一般以小巧、精美、雅緻為主要創作方向，因為它離人較近，常用於室內的立燈、台燈。某旅館休息室利用台燈布置，形成視覺中心。燈具造型，一般可分為支架和燈罩兩大部分進行統一設計。有些燈具設計重點放在支架上，也有些把重點放在燈罩上，不管哪種方式，整體造型必須協調統一。現代燈具都強調幾何形體構成，在基本的球體、立方體、圓柱體、角錐體的基礎上加以改造，演變成千姿百態的形式，同樣運用對比、韻律等構圖原則，達到新韻、獨特的效果。但是在選用燈具的時候一定要和整個室內一致、統一，決不能孤立地評定優劣。
由於燈具是一種可以經常更換的消耗品和裝飾品，因此它的美學觀近似日常用品和服飾，具有流行PPP和變換PPP。由於它的構成簡單，顯得更利於創新和突破，但是市面上現有類型不多，這就要求照明設計者每年做出新的產品，不斷變化和更新，才能滿足群眾的要求，這也是小型燈具創作的基本規律。
不同類型的建築，其室內照明也各異。
建築照明
考慮室內照明的布置時應首先考慮使光源布置和建築結合起來，這不但有利於利用頂面結構和裝飾天棚之間的巨大空間，隱藏照明管線和設備，而且可使建築照明成為整個室內裝修的有機組成部分，達到室內空間完整統一的效果，它對於整體照明更為合適。通過建築照明可以照亮大片的窗戶、牆、天棚或地面，熒光燈管很適用於這些照明，因它能提供一個連貫的發光帶，白熾燈泡也可運用，發揮同樣的效果，但應避免不均勻的現象。
1、窗簾照明
將熒光燈管安置在窗簾盒背後，內漆白色以利反光，光源的一部分朝向天棚，一部分向下照在窗簾或牆上，在窗簾頂和天棚之間至少應有635px空間，窗簾盒把設備和窗簾頂部隱藏起來。
2、花檐返光
用作整體照明，檐板設在牆和天棚的交接處，至少應有381px深度，熒光燈板布置在檐板之後，常採用較冷的熒光燈管，這樣可以避免任何牆的變色。為使有最好的反射光，面板應塗以無光白色，花檐反光對引人注目的壁畫、圖畫、牆面的質地是最有效的，在低天棚的房間中，特別希望採用。因為它可以給人天棚高度較高的印象。
3、凹槽口照明
這種槽形裝置，通常*近天棚，使光向上照射，提供全部漫射光線，有時也稱為環境照明。由於亮的漫射光引起天棚表面似乎有退遠的感覺，使其能創造開敞的效果和平靜的氣氛，光線柔和。此外，從天棚射來的反射光，可以緩和在房間內直接光源的熱的集中輻射。
4、發光牆架
由牆上伸出之懸架，它布置的位置要比窗簾照明低，並和窗無必然的聯系。
5、底面照明
任何建築構件下部底面均可作為底面照明，某些構件下部空間為光源提供了一個遮蔽空間，這種照明方法常用於浴室、廚房、書架、鏡子、壁龕和擱板。
6、龕孔照明
將光源隱蔽在凹處，這種照明方式包括提供集中照明的嵌板固定裝置，可為圓的、方的或矩形的金屬盒，安裝在頂棚或牆內。
7、泛光照明
加強垂直牆面上照明的過程稱為泛光照明，起到柔和質地和陰影的作用。泛光照明可以有其他許多方式。
8、發光面板
發光面板可以用在牆上、地面、天棚或某一個獨立裝飾單元上，它將光源隱蔽在半透明的板後。發光天棚是常用的一種，廣泛用於廚房、浴室或其他工作地區，為人們提供一個舒適的無眩光的照明。但是發光天棚有時會使人感覺好象處於有雲層的陰暗天空之下。自然界的雲是令人愉快的，因為它們經常流動變化，提供視覺的興趣。而發光天棚則是靜態的，因此易造成陰暗和抑鬱。在教室、會議室或類似這些地方，採用時更應小心，因為發光天棚迫使眼睛引向下方，這樣就易使人處於睡眠狀態。另外，均勻的照度所提供的是較差的立體感視覺條件。
9、導軌照明
現代室內，也常用導軌照明，它包括一個凹槽或裝在面上的電纜槽，燈支架就附在上面，布置在軌道內的圓輥可以很自由地轉動，軌道可以連接或分段處理，作成不同的形狀。這種燈能用於強調或平化質地和色彩，主要決定於燈的所在位置和角度。離牆遠時，使光有較大的伸展，如欲加強牆面的光輝，應布置離牆15.24~508px處，這樣能創造視覺焦點和加強質感，常用於藝術照明。
10、環境照明
照明與傢具陳設相結合，最近在辦公系統中應用最廣泛，其光源布置與完整的傢具和活動隔斷結合在一起。傢具的無光光潔度面層，具有良好的反射光質量，在滿足工作照明的同時，適當增加環境照明的需要。傢具照明也常用於卧室、圖書館的傢具上。第七章 室內設計的風格和流派
風格即風度品格，體現創作中的藝術特色和個PPP；流派指學術、文藝方面的派別。
室內設計的風格和流派，屬室內環境中的藝術造型和精神功能范疇。室內設計的風格和流派往往是和建築以至傢具的風格和流派緊密結合；有時也以相應時期的繪畫、造型藝術，甚至文學、音樂等的風格和流派緊密結合；有時也以相應時期的繪畫、造型藝術，甚至文學、音樂等的風格和流派為其淵源和相互影響。例如建築和室內設計中的「後現代主義」一詞及其含義，最早是起用於西班牙的文學著作中，而「風格派」則是具有鮮明特色荷蘭造型藝術的一個流派。可見，建築藝術除了具有與物質材料、工程技術緊密聯系的特徵之外，也還和文學、音樂以及繪畫、雕塑等門類藝術之間相互溝通。
風格的成因和影響
室內設計風格的形成，是不同的時代思潮和地區特點，通過創作構思和表現，逐漸發展成為具有代表PPP的室內設計形式。一種典型風格的形式，通常是和當地的人文因素和自然條件密切相關，又需有創作中的構思和造型的特點。形成風格的外在和內在因素。
風格雖然表現於形式，但風格具有藝術、文化、社會發展等深刻的內涵；從這一深層含義來說，風格又不停留或等同於形式。
需要著重指出的是，一種風格或流派一旦形成，它又能積極或消極地轉而影響文化、藝術以及諸多的社會因素，並不僅僅局限於作為一種形式表現和視覺上的感受。
0-30年代早期俄羅斯建築理論家M?金茲伯格曾說過，「風格」這個詞充滿了模糊PPP……。我們經常把區分藝術的最精微細致的差別的那些特徵稱作風格，有時候我們又把整整一個大時代或者幾個世紀的特點稱作風格」。當今對室內設計風格和流派的分類，還正在進一步研究和探討，本章後述的風格與流派的名稱及分類，也不作為定論，僅是作為閱讀和學習時的借鑒和參考，並有可能對我們的設計分析和創作有所啟迪。
室內設計的風格
在體現藝術特色和創作個PPP的同時，相對地說，可以認為風格跨越的時間要長一些，包含的地域會廣一些。
室內設計的風格主要可分為：傳統風格、現代風格、後現代風格、自然風格以及混合型風格等。
一、 傳統風格
傳統風格的室內設計，是在室內布置、線形、色調以及傢具、陳設的造型等方面，吸取傳統裝飾「形」「神」的特徵。例如吸取我國傳統木構架建築室內的藻井天棚、掛落、雀替的構成和裝飾，明、清傢具造型和款式特徵。又如西方傳統風格中仿羅馬風、哥特式、文藝復興式、巴洛克、洛可可、古典主義等，其中如仿歐洲英國維多利亞或法國路易式的室內裝潢和傢具款式。此外，還有日本傳統風格、印度傳統風格、伊斯蘭傳統風格、北非城堡風格等等。傳統風格常給人們以歷史延續和地域文脈的感受，它使室內環境突出了民族文化淵源的形象特徵。
二、 現代風格
現代風格起源於1919年成立的鮑豪斯學派，該學派處於當時的歷史背景，強調突破舊傳統，創造新建築，重視功能和空間組織，注意發揮結構構成本身的形式美，造型簡潔，反對多餘裝飾，崇尚合理的構成工藝，尊重材料的PPP能，講究材料自身的質地和色彩的配置效果，發展了非傳統的以功能布局為依據的不對稱的構圖手法。鮑豪斯學派重視實際的工藝製作操作，強調設計與工業生產的聯系。
鮑豪斯學派的創始人W?格羅皮烏斯對現代建築的觀點是非常鮮明的，他認為「美的觀念隨著思想和技術的進步而改變」。「建築沒有終極，只有不斷的變革」。「在建築表現中不能抹殺現代建築技術，建築表現要應用前所未有的形象」。當時傑出的代表人物還有Le?柯布西耶和密斯?凡?德?羅等。現時，廣義的現代風格也可泛指造型簡潔新穎，具有當今時代感的建築形象和室內環境。
三、 後現代風格
後現代主義一詞最早出現在西班牙作家德?奧尼斯1934年的《西班牙與西班牙語類詩選》一書中，用來描述現代主義內部發生的逆動，特別有一種現代主義純理PPP的逆反心理，即為後現代風格。50年代美國在所謂現代主義衰落的情況下，也逐漸形成後現代主義的文化思潮。受60年代興起的大眾藝術的影響，後現代風格是對現代風格中純理PPP主義傾向的批判，後現代風格強調建築及室內裝潢應具有歷史的延續PPP，但又不拘泥於傳統的邏輯思維方式，探索創新造型手法，講究人情味，常在室內設置誇張、變形的柱式和斷裂的拱券，或把古典構件的抽象形式以新的手法組合在一起，即採用非傳統的混合、疊加、錯位、裂變等手法和象徵、隱喻等手段，以期創造一種溶感PPP與理PPP、集傳統與現代、揉大眾與行家於一體的即「亦此亦彼」的建築形象與室內環境。對後現代風格不能僅僅以所看到的視覺形象來評價，需要我們透過形象從設計思想來分析。後現代風格的代表人物有P?約翰遜、R?文丘里、M?格雷夫斯等。
四、 自然風格
自然風格倡導「回歸自然」，美學上推崇自然、結合自然，才能在當今高科技、高節奏的社會生活中，使人們能取得生理和心理的平衡，因此室內多用木料、織物、石材等天然材料，顯示材料的紋理，清新淡雅。此外，由於其宗旨和手法的類同，也可把田園風格歸入自然風格一類。田園風格在室內環境中力求表現悠閑、舒暢、自然的田園生活情趣，也常運用天然木、石、藤、竹等材質質朴的紋理。巧於設置室內綠化，創造自然、簡朴、高雅的氛圍。
此外，也有把70年代反對千篇一律的國際風格的如磚牆瓦頂的英國希靈頓市政中心以及耶魯大學教員俱樂部，室內採用木板和清水磚砌牆壁、傳統地方門窗造型及坡屋頂等稱為「鄉土風格」或「地方風格」，也稱「灰色派」。
五、 混合型風格
近年來，建築設計和室內設計在總體上呈現多元化，兼容並蓄的狀況。室內布置中也有既趨於現代實用，又吸取傳統的特徵，在裝潢與陳設中溶古今中西於一體，例如傳統的屏風、擺設和茶幾，配以現代風格的牆面及門窗裝修、新型的沙發；歐式古典的琉璃燈具和壁面裝飾，配以東方傳統的傢具和埃及的陳設、小品等等。混合型風格雖然在設計中不拘一格，運用多種體例，但設計中仍然是匠心獨具，深入推敲形體、色彩、材質等方面的總體構圖和視覺效果。
室內設計的流派
流派，這里是指室內設計的藝術派別。現代室內設計從所表現的藝術特點分析，也有多種流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超現實派、解構主義派以及裝飾藝術派等。
一、 高技派或稱重技派
高技派或稱重技派，突出當代工業技術成就，並在建築形體和室內環境設計中加以炫耀，崇尚「機械美」，在室內暴露梁板、網架等結構構件以及風管、線纜等各種設備和管道，強調工藝技術與時代感。高技派典型的實例為法國巴黎蓬皮杜國家藝術與文化中心、香港中國銀行等。
二、 光亮派
光亮派也稱銀色派，室內設計中誇耀新型材料及現代加工工藝的精密細致及光亮效果，往往在室內大量採用鏡面及平曲面玻璃、不銹鋼、磨光的花崗石和大理石等作為裝飾面材，在室內環境的照明方面，常使用折射、折射等各類新型光源和燈具，在金屬和鏡面材料的烘托下，形成光彩照人、絢麗奪目的室內環境。
三、 白色派
白色派的室內朴實無華，室內各界面以至傢具等常以白色為基調，簡潔明確，例如美國建築師R?邁耶設計的史密斯住宅及其室內即屬此例。R?邁耶白色派的室內，並不僅僅停留在簡化裝飾、選用白色等表面處理上，而是具有更為深層的構思內涵，設計師在室內環境設計時，是綜合考慮了室內活動著的人以及透過門窗可見的變化著的室外景物，由此，從某種意義上講，室內環境只是一種活動場所的「背景」，從而在裝飾造型和用色上不作過多渲染。
四、 新洛可可派
洛可可原為18世紀盛行於歐洲宮廷的一種建築裝飾風格，以精細輕巧和繁復的雕飾為特徵，新洛可可仰承了洛可可繁復的裝飾特點，但裝飾造型的「載體」和加工技術卻運用現代新型裝飾材料和現代工藝手段，從而具有華麗而略顯浪漫、傳統中仍不失有時代氣息的裝飾氛圍。
五、 風格派
風格派起始於20世紀20年代的荷蘭，以畫家P?蒙德里安等為代表的藝術流派，強調「純造型的表現」，「要從傳統及個PPP崇拜的約束下解放藝術」。風格派認為「把生活環境抽象化，這對人們的生活就是一種真實」。他們對室內裝飾和傢具經常採用幾何形體以及紅、黃、青三原色，間或以黑、灰、白等色彩相配置。風格派的室內，在色彩及造型方面都具有極為鮮明的特徵與個PPP。建築與室內常以幾何方塊為基礎，對建築室內外空間採用內部空間與外部空間穿插統一構成為一體的手法，並以屋頂、牆面的凹凸和強烈的色彩對塊體進行強調。
六、 超現實派
超現實派追求所謂超越現實的藝術效果，在室內布置中常採用異常的空間組織，曲面或具有流動弧形線型的界面，濃重的色彩，變幻莫測的光影，造型奇特的傢具與設備，有時還以現代繪畫或雕塑來烘托超現實的室內環境氣氛。超現實派的室內環境較為適應具有視覺形象特殊要求的某些展示或娛樂的室內空間。