1. 急求演播廳的燈光配置方案
800m2演播廳的燈光系統配置說明
隨著電視事業的發展，燈光在晚會的備蠢首表現空間也越來越大，激光燈、電腦燈、筒子燈等各種效果燈具直接進入鏡頭，參與構圖、塑造環境、營造氣氛。一場晚會燈光的好壞，很大程度取決於效果燈具的使用，如何在有限的演播仿數廳空間里，根據不同晚會的主題，創造出相應的燈光布局效果，這是燈光工程設計時必須考慮的問題。800m2燈光系統工程設計應具有以下幾個特點：燈光布局靈活多變，操作實用方便，安全可靠，可擴容，數字化。
一弔掛系統及燈具
800m2演播廳在設計時採用兩套吊掛系統：一套是布置在12米燈柵層的多功能復合吊桿吊掛系統，一套是布置在14米層的組合鋁合金燈架吊掛系統。
多功能復合吊桿外形美觀、承載能力大、配置有直通插座、調光插座、DMX512信號插座，可以吊掛各種電腦燈、換色器以及普通燈具，還可以根椐需要在吊桿下方增加多層吊桿，吊掛各種效果燈具，在主演區兩側、後方組成燈牆，基本可以滿足燈光的創作需要。
從使用方便、安全的角度考慮，對原有的吊桿控制系統做一些改進，如在吊桿的提升電機上裝位置感測器，通過控制電路可以直接由計算機標定吊桿的高度；採用變頻技術，對吊桿的起動和停止實行升降速控制，避免對燈具、燈柵層的沖擊；升降系統的上下有限位裝置、防沖頂裝置、松斷繩保護裝置、末級制動裝置配合使用，確保系統使用安全。
由於多功能復合吊桿只能水平升降，其效果和變化稍嫌不足，為此在14米層設置許多單機吊點，懸掛可同步升降的電動葫蘆，用來提升可組合鋁合金燈架及其他設施，可組合鋁合金燈架可以吊掛各種燈具，組成各種二維、三維的燈光造型，給燈光人員提供了廣闊的創作空間。在燈柵層上設置DMX512信號插座、220V電源直通櫃、調光櫃，通過7×6的電纜為鋁合金燈架上吊掛的燈具提供電源，臨時布線方便、快捷。
在燈具的布局設計時，從實用的角度出發，把演播廳分為兩個區，即觀眾區和舞台區。觀眾區的燈具密度較小且不設天幕燈、地排燈，不設黑幕和白幕，對於裸露的吸聲磚，在其表面蒙上一層灰色調的阻燃布作為裝飾。觀眾區的面光以雙反射柔光燈為主，布光容易且鋪光均勻。舞台區的燈具密度相對較大，在舞台區的上空設置三道2kW的三動作聚光燈加換色器作為逆光；用黑幕時，在舞台區的兩側和後面的吊桿上加掛多層吊桿，懸掛筒燈、電腦燈等各種效果燈具，組成燈牆，通過施放均勻的煙霧，形成各種光束造型，加上可組合成各圖案的鋁合金燈架燈光造型效果，形成全方位、立體三維的布光格局，可以滿足各個機位、各個角度的拍攝要求，給燈光設計人員提供了較大的創作空間，具體操作實施方便快捷。
二 DMX512信號布線
目前，電腦燈、換色器等各種數字設備在大中型演播廳里得到廣泛應用，這些設備絕大多數都是採用DMX512信號協議來傳輸。在演播廳燈光系統設計時應充分考慮DMX512信號布線，以免演播廳投入使用後的二次拉線。
DMX512信號布線設計時首先要考慮的是容量的問題。一般來說，電腦燈控制台的一個DMX輸出口能控制512個通道，各種電腦燈根據其功能的復雜程度有幾個到幾十個DMX控制通道。800m2演播廳擬先購買30台電腦燈，52台聚光燈數字換色器，所以在DMX布線時，放置了3路DMX信號主線，一路用來控制電腦燈，一路控制換色器，一路為以後擴展用。
考慮到燈具設備的數字化趨勢，在每個多功能復合吊桿、燈柵層、追光平台、地面都設置DMX512信號插座，這就需要對每路輸出信號進行分配，在DMX512信號布線時我們採用兩級信號隔離分配放大，一級設在前端，起信號分配隔離作用，防止設備故障對調光台的沖擊，一級設在末端，減小因傳輸距離太長、信號分支太多而引起的失真和不同步。
DMX512信號線的選擇也很重要，事實上，相當部分故障是由於信號線引起的，合格的信號線抗干擾能力要強，衰減要小，不易拉斷，最好選擇優質高密度編織網無縫屏蔽雙絞線。系統接好後，注意在鏈路的檔舉最後一台設備加上終端匹配，以消除信號傳輸中的反射，電阻的選擇一般在90～120Ω。
三空調系統控制
可能會碰到這樣的問題，施放的乾冰、煙霧，由於受空調的影響，乾冰上飄、煙霧飛散，影響了燈光的藝術效果。為此，在空調設計時燈光人員得積極介入，把空調的送風、回風分為三個區，即舞台後區、舞台前區和觀眾區，分別由三台空調器控制，空調器房就設在調光器室的隔壁，燈光人員可根據節目的需要關閉相應的空調器，使燈光的藝術效果得到保證。
2. 舞台燈光設計的過程和步驟
舞台燈光是戲劇構成的元素之一，它在戲曲表演中起著重要的作用。那麼，舞台燈光設計的過程和步驟是什麼呢?以下是有我為大家整理的舞台燈光設計的過程和步驟，希望能幫到你。
燈光設計的案頭工作在戲劇創作活動中的作用
燈光—戲劇的構成元素之一，它的形成過程包含“構思”與“體現”兩個階段。構思階段將自己的閱讀、觀察、觀摩、思考、想像、聯想、調查、研究等活動以文字、圖形、影像等方式記錄下來，並且在此基礎上與各個部門進行全面深入的溝通與協調，形成一個全面思考、符合實際，完全具有可實施性的設計方案。案頭工作主要形成在進入劇場之前，它對整個燈光設計的作用是及其重要的!
和舞台監督的協調溝通是燈光設計案頭工作的開始
戲劇創作中，控制整體工作進展的是舞台監督。舞台監督是融合創作的樞紐，把握著演出總體的進程。因此，燈光同舞台監督的協調溝通是非常重要的，這也是燈光設計案頭工作的重要開始。
常規的工作進程是：
導演——舞台監督——舞台美術(布景、燈光、服裝、化妝、道具)——音樂——確定演員及演出職員——演出會議：導演闡述報告及舞台設計介紹——排練日程，排練場地確定，首演劇場確定——劇場調研——排練——美術，燈光設計方案的修改/確定——舞台製作——舞台聯排的准備——裝台——舞台合成——連排——綵排——公演。
刻意練習，直面恐懼
明確舞台製作的工作後燈光設計的案頭工作就明朗起來，進入一種創作狀態。這種狀態不是閉門造車，而是時刻保持著敏銳的感覺和創作的激情、清醒的思路和整體的觀念。創作永遠是感性與理性的有機結合狀態，一個處理整體關系的過程。
(一)初 期 工 作
1. 參加演出會議
2. 初讀劇本
3. 參渣沒加導演闡述會議
(二)研 讀 階 段
1. 劇本的閱讀與研究
1)時代背景
2)主要人物
3)喜劇故事情節中的主要事件和矛盾沖突
4)時間與空間
2. 參加主創會議
3. 劇場情況調查研究
1)劇場管理方面
(1)出入劇場的程序，所需要的手續及各類證件
(2)劇場主要部門工作人員的配置情況及主要人員的聯系方式，劇場的燈光系統人員配置。
(3)劇場工作時間的安排，清楚劇場無演出時間，器材運輸時間，裝台時間，合成時間，整場演出時間安排。
2)劇場各類固定系統配置
(1)劇場平面圖
(2)配電系統
(3)調控系統
(4)燈具系統
(5)工作用品
3)舞台系統
(1)舞台監督操作台位置
(2)舞台平面圖、側面圖
(3)舞台燈位平面圖
(4)舞台：高度、寬度、深度
(5)台口：高度、寬度
(6)轉台、升降台、車台：直徑、位置、可運動方向和幅度、速度
(7)假台口：高度、寬度、厚度、機械結構、吊掛結構
(8)燈光渡橋：高度、燈光可以投射的范圍角度。如尺納
(9)樂池：長度、寬度、高度、形狀、升降速度、最低高度
(10)副舞台
困滲(11)後舞台
(12)測橋高度、和舞台中線距離：側光的設計
(13)大幕情況：開關形式、速度
(14)側目、檐幕：需要做什麼樣的調整
(15)天幕
(16)電影熒幕：對燈光吊桿的位置影響
(17)防火幕：正常工作情況
(18)觀眾席：高度與舞台的角度
4)吊桿系統
(1)吊桿總數
(2)吊桿起吊形式—電動、手動
(3)吊桿的結構—單桿、雙桿、吊橋、架等
(4)各吊桿之間的距離：設計燈具的布局與布景之間的協調使用
(5)各種吊桿的負荷：具體燈具、器材的吊掛可能性及數量的控制
(6)吊桿的直徑、長度：不同器材吊掛的可能性，是否需要二道桿的配置
(7)吊桿的升降速度：演出中的遷換節奏控制
(8)燈光吊桿：數量及具體位置、迴路數、負荷、以配置合適器材
5)舞台燈位系統
(1)舞台燈號分布平面圖：迴路的燈位分布情況，每個燈位的輸出功率
(2)面光、耳光、假台口側光、假台口橋光、天橋側光、吊籠側光各燈位投光角度和投光距離，迴路數量和負荷，現有燈具種類和數量。每個劇場情況不同，要對燈位的具體情況掌握。經過對劇場的情況調查、分析、研究後，找出需要解決的問題並落實。工作過程中需要隨時注意事項交代明確，這樣就掌握了工作的主動權，減少制定方案的盲目性。
4. 以劇本為基礎，研究舞台設計、服裝設計、化妝設計、思考舞台美術。
戲劇主要由文學、音樂、舞蹈、美術四元素構成。燈光作為舞台美術的造型之一，首先要和其他造型元素密切配合來完成“戲劇空間”的塑造。
研究舞台設計、服裝設計、化妝設計需要解決一些問題：
1)舞台設計的形式
2)戲劇空間的處理
(1)以戲劇故事情節為根基，演員、布景、服裝、化妝等以不同的狀態呈現於舞台。
(2)對戲劇空間的塑造，必須具有視覺性，視覺性的前提是可視性，因此燈光對戲劇空間對視覺呈現意義重大。
5. 觀摩排練，研究表演
1)“領悟”導演和演員的創作
(1)主要事件和矛盾的沖突的處理
(2)物件處理
(3)場面調度
(4)音樂
(5)節奏
2)需要完成的一些記錄任務
(1)排練場里同導演的一些溝通交流，了解導演的具體想法。
(2)進行工作錄像
(3)各場戲的舞台調度平面圖
(三)定製具體的詳細方案
戲劇創作不同於車間中生產標准件可以一次完成，它是一個思想撞擊的過程，必然會經過一系列的生成—肯定—否定—再生成—否定—肯定……直至最終確定。當各個方面基本確定時，就需要整理思路和曾經記錄的各種材料，全面思考，把握整體，制定出詳細而周密的方案。這個方案包括：燈光在這次戲劇創作中所有的視覺體現;完成這些視覺體現需要的所有的技術保障。通過這些工作用以下的一些方式記錄下來：
1. 燈光整體的節奏變化
全劇光強的節奏
全劇光色的節奏
全劇光區的節奏
全劇光的運動的節奏
單個燈光的運動節奏
多個燈光變化的銜接節奏
2. 燈光變化序列表
對照劇本反復觀看排練工作錄像，把握燈光整體的節奏，思考運動燈光八大造型要素，在全面思考各因素基礎上，確定全劇的燈光變化和每個變化的位置。可以用列表的方式記錄，不一定要那麼正式。
3. 燈光變化的氣氛圖
氣氛圖是預想的舞台上的燈光體現效果，一般是靜止的畫面，運動動畫手段表現，對創作者意圖的再現會更加完善，也使創作時的溝通交流變得直觀方便。
4. 燈光變化的分場布光圖
確定全劇燈光變化和每個變化的位置，要思考實現這種效果體現的技術問題。燈光的產生，是利用燈具將電能轉化為光能。燈光的創作，是藝術與科技的結合。
5. 燈位總圖
燈點陣圖總圖必須要精確細致，一般情況，以平面圖形式製作。
要包括以下內容：
劇場名稱 —— 演出場地 —— 制圖比例 —— 舞台平面圖、舞台設計平面圖檐幕、側目的數量及位置 —— 各類燈具的功率、數量及圖例 —— 燈光所有的吊桿及其序號 —— 每一個燈具的准確空間位置 —— 燈具序號 —— 色片號 —— 燈具器材圖示 —— 燈具的連接方式 —— 特殊標注 —— 總輸出功率
6. 合成燈光管理表
在燈光變化序列的基礎上，制定合成燈光管理表。
它的作用：方便與導演進行溝通交流;合成期間燈光工作人員的需要;資料存檔。它還是演出燈光管理表的形成基礎。
合成燈光管理表以燈光場景(cue)序列主要構成因素，包括的內容有：
燈光場景(cue)序列
燈光場景(cue)所在的劇本頁碼
燈光場景(cue)起止的時刻舞台調度情況
運行燈光場景(cue)的時間
常規燈的運用，電腦燈的運動，換色器的狀態，追光的運用，特殊效果器的運用
(四)修改方案
詳細方案制定出來後，應與技術專家進行闡述、溝通、討論。針對方案中的每一處細節問題進行可實施操作性的討論，最終將所有的技術問題解決。
3. 舞台燈光系統都包括哪些設備啊
舞台燈光系統包含一些設備：
1、燈光控制系統：設置於燈控室內的版調光台是整個舞台照明權系統的控制核心，須滿足各種綜合性文藝演出和會議的使用要求，包括主控台與備份調光台。
2、調光硅櫃：調光硅櫃應考慮到高可靠性，高抗干擾性，高穩定性，要求選用國際先進技術設計的全數字調光硅櫃
3、燈具：在燈具配置上要求合理，本著性能先進、節能、壽命長，滿足會議功能和綜藝演出的需求為原則。
4、電腦燈：無論在舞台還是在歌舞廳演播廳的燈光設計上，電腦燈的效果都是其它燈具替代不了的一因為電腦燈 具有豐富的效果、不同的速度、准確度高、可同步動作及程序可編輯性。