A. 機械舞的具體學習方法
我再網路上找的 希望可以幫到你 1．手臂上的pop點主要分布在大小臂的肌肉上，綳緊小臂的肌肉時會牽扯到一些腕關節，這是正常的，也應該去熟練掌握腕關節在各種角度位置上時手臂的pop，做到沒有pop的死角。但是過程當中手指是應該做到自然放鬆的。 2。多練左手。 3。腿部的pop在做inside的時候是綳緊大腿前側的肌肉，過程當中膝關節會自然向上跳動。做outside的時候這是綳緊大腿後側以及小腿的肌肉。臀部以及腰部的pop一般在配合roll或者walk out等情況時會用得到，方法也是瞬間綳緊肌肉-放鬆-做pop。 4。胸部的pop通常是和頸部的pop結合在一起做的。全身做共震的時候，要注意pop的balance。也就是說各個位置的pop應該大小均勻，頻率一致的做出來。 5。body wave的線路主要是肩（向前）--胸--胃--腹--腰（向前）--腰（向後）。具體運用的時候應該注意動作線路清晰完整，然後考慮多重wave的變化，以及wave和roll或者其他foundation之間的連接。 初學者先從HIT,FRESNO,SLIDE,ROLL,WAVE這幾部分開始學習比較好~ king tuts(埃及手）就好象是掛在牆上埃及的壁畫及宮殿般的感覺，它包含了擺手部的動作，肩膀和手軸成90度，你的前臂可能是上或下，彎曲或扭轉，可能遠離你或靠近你，然後你的手可能要循環的上下或是循環的扭轉，這要和Tick一起做，就像機器人舞蹈的風格一樣，每一個動作是分開的。 有的時候king tuts也跟WAVE一起配合做。這個動作對表現音樂來說到不如pop,hit ,tick等表達的更適合， 它主要還是在於要表現一種視覺效果，同時也能充分發揮自己的想像能力。 ☆ The Pop Pop就是一種你震動身體不同部位的動作，這是要靠你震動你的肌肉來達成的。這是非常需要韻律感的，而且需要配合popping風格的音樂，你可以靠著伸直你的手軸來做popping，你也可以將肩膀隆起來做popping，而身體的其它部位都保持直立。 ☆ The Tick 這個動作常被用來作為機器人舞的舞蹈中，是Electric Boogie中很重要的一個部分，這個動作給人一種錯覺，就好象這個人天生就像機器一般，停下來或開始動作的時候都會有一個震動，做這個動作就是要靠震動肌肉，法國的喜劇演員叫這種動作是「Clique」。 ☆ The Floats or Glides Float或是 Glide給人 種錯覺，好象你的腳再走路時有一種特定的程序，這個動作給人一種感覺好象你想往東走，但實際上你的腳卻是往西走一樣，最著名的舞步就是Michael Jackson 跳的「Moon Walk」，這是一個老的喜劇演員的把戲，就像明明要往前走卻又往後退。 ☆ The SlowMo 這個舞蹈動作做起來就像是你在電視上看到的慢動作回放一樣，通常舞者會把這個動作和MOON WALK一起做。 ☆ The Wave 這是從四肢開始的波浪的動作。他給人一種錯覺就像是有一股看不見的力量穿過你的整個身體，從一個地方開始，穿過手掌，手臂，整個身體最後停在你的腳。波浪的動作是一個標準的動作，包含在每一個舞蹈的例行動作中。不像其它的舞蹈動作，這個動作是流暢連貫的動作，應該是有精神的或是充滿律動感的。波浪的動作的確從Pop中截取了不少的風格，但是你和Pop做一個比較，做Pop時如果有一個路徑環繞全身，做起來會更加順暢。 ☆ The Mannequin or Robot (Robotics) 這是一個以經存在很久的機械舞蹈風格，他就像是模仿一個展示用的假人在現實生活中動了起來，然後從Mannequin style中又分離出兩個動作。一個動作是是舞者就像是被縣牽引的傀儡一般，行動不自由，無法自主，人被其它人所牽引著，你可能曾在電視上看過喜劇演員做這樣的表演，最經典的動作就是同手同腳向前移動，再表演中這筆不同手不同腳一起移動常被使用。另一個風格就是機器人，這個動作就是你的四肢做動作時被一個固定的速度所控制，然後突然停住或是用Tick停住，就像是只有機器才會做的動作。通常在一個時間里，你只移動身體的一個部分，做的就好象是你被一個計算機程序所控制住一樣，動作要做的很制式化。Mannequin:這個字指的是展示用的假人模特兒。 ☆ The King Tut (埃及皇) 這個動作就好象是掛在牆上埃及的壁畫及宮殿般的感覺，它包含了擺手部的動作，肩膀和手軸成90度，你的前臂可能是上或下，彎曲或扭轉，可能遠離你或靠近你，然後你的手可能要循環的上下或是循環的扭轉，這要和Tick一起做，就像機器人舞蹈的風格一樣，每一個動作是分開的。 ☆ The Collapse 通常和Mannequin結合一起做，這個動作做起來就像是一個輪胎被泄了氣一樣，或者是像一個被剪斷了線的傀儡。 ☆ The Heartbeat 這是一個很受歡迎的動作，你把手放在外套或T恤底下，然後把衣服往前推，這樣看起來就像是你的心臟正在胸腔里跳動一樣，通常舞者會一邊做動作一向前走，這會給人一種錯覺好象是你的心跳推著人前進一樣。 ☆ The Toe/Heel walk 這個動作通常和Mannequin dance style一起做，是一個很棒的方法可以讓你在整個舞蹈地板上做動作，他的動作包含了:用一隻腳的腳指做旋轉，再配合另一隻腳的腳踝一起，然後在將重量移轉到另外的腳指及腳踝上，然後一直做，做的好的話，動作會非常流暢，看起來就像是你滑過整個地板一樣。 ☆ Cobra(King Cobra) 舞者用一隻手做波浪的動作傳到另一隻手去，然後再把他送回來，但是只用到肩膀。(如果你看名叫「Breakin」的電影，在一開始的尬舞中，就有幾個人做這個動作，你可不能錯過.) Body Effects就是用身體去做模仿的效果。 ☆ Animation 用身體去做像影片般，一格一格的分格動作。 ☆ Three Dimensional Tickin』 比depth tickin』更多元化，包括了在同一個tick中，身體做常、寬、高三D般的效果。 ☆ Pausin』 停止或暫時停頓一個動作短暫的時間。 ☆ Electric Shock 這個動作看起來就像是有一股電流通過身體一般。 ☆ Water Wave 緩慢做波浪的動作並搖動身體，創造像水波般的效果。 ☆ Internal Moves 動作就像是滲透進身體或是像從身體中發出的一般。和tickin』、wavin』不一樣，因為這兩者是穿過身體。 ☆ External Moves 動作就像是從身體外部來的感覺一樣。Cobra，Octopuss，King tut，Python等這些動作都是。 ☆ Hittin』 持續的收縮肌肉。基本上是放鬆和收縮頸部、手部、胸部和腿部的肌肉。 這是POPIN里的一些名詞解釋，好久以前這個陣線上有一個前輩帖出來過，現在已經沉了好久了～我再把它發出來，希望也能讓你對POPIN的了解有個幫助，裡面解釋了很多POPIN里的基本元素，不過還有許多沒有說到，比如old man, walk out, puppet等等，然後它解釋的king cobra（眼鏡蛇王）和我老師的解釋有點不一樣，老師的解釋更形象一些，這個動作主要是模仿眼鏡蛇王的姿態，老師的解釋如下： king cobra.動作的要領大致是頭,胸,腰的交*轉動,加上手部的8字型wave以及在三維移動時身體各部分在水平方向的isolation.另外它的動作表達意圖是模仿眼鏡蛇的MOVIN'.理解了這些原理之後,在跳這個動作本身時,也就可以以表達性為第一目的,free的去完成動作.另外更可以拆開運用剛才所說的幾個不同的動作原理,把它活用到其他的動作里去進行變形.跳機械舞 首先你的協調性一定要好 就是你身體的兩的部分可以做出兩個不同的動作 做的時候全身的肉要收縮 要用力 要做出彈的動作 一定要有力 要不然別人看不出來你動作的停頓 就看不出來機械的味道來了 我是一個自學者 我是經常在網上看別人跳 看的多了 就有感覺了 再一個就是要有匹配的音樂 舞蹈沒有音樂就沒有生命 有了音樂才有一中跳舞的慾望!街舞教學之Poping Dance-------------------------------------------------------------------------- Poping Dance POPING讓身體像機械人一般的運動，利用肌肉的綳緊與放鬆，使身體的震動與停格，而一般的POPING包括了肩膀、胸部、手臂、腿部等等。有時Waving（電流舞）也被包含在POPING的范圍里，機械舞通常作為個人solo，較少排舞，也是屬Old school。 Locking Dance LOCKING也稱為鎖舞，以轉手及鎖住的動作為主，產生令人眼花撩亂的美感及力道感，屬於Old school. 下來要告訴各位的是 POP DANCE【機械舞】的精髓：它起源於機械人動作及形態。記得在(1969年前後)流行天王麥克傑克遜，在全美電視台與機器人同步舞蹈之後就流行至今，了不起吧!! 重點是「頓點」。將力量一次釋放出來。不是機器人，機械舞的頓點沒這么重，而是滑過驟停就好。機械舞要有相當的isolation（一邊動其它的地方都不能動）。但poping不用，最好全身都在震(視情況而定)。 利用popping將每個節拍點卡住，最好是能配合音樂卡得剛剛好，如何"卡"？.....簡單說起來就是肌肉瞬間收緊，相對地，不卡拍的時候肌肉放到最松，但不是無力的亂接甩。 其二是LOCKUNG DANCE【鎖舞】-據了解這是由古代山頂洞的黑人，看見山頂洞中國人耍雙截棍的樣子所發展出來的街頭舞蹈，兩只手甩來甩去真像雙截棍! 在此佩服黑人獨特的創意所謂天生舞蹈音樂民族。大部份是手的動作。有很多種style，並沒有對錯之分。變形以後可以加一大堆東西進去。分成 Twist & Lock 兩部份。(用講的講不清楚，想知道的話請洽各校熱舞社) 總之，Lock 的部份和poping有點像，而twist有點難練，要做的好看不容
B. 學習機械制圖的方法
機械制圖是一門實踐性非常強的重要技術基礎課程。在教學過程中，教師應注意在教學過程中的角色，只能把自己定位在「導游」的位置上，不能當「教練」，更不能當「保姆」。先把學生引領入門，再精心編寫實訓計劃和內容，進行有計劃、有目的、有針對性的訓練。要把學生擺在學習的主體位置上，讓學生在一個真實的、帶有競爭和樂趣的氣氛中參與實踐。並在實踐過程中提高技能技巧，體驗成就感，從而進一步激發其學習機械制圖的熱情。因此，教師在教學過程中應熟練運用各種常規教學方法，以收到意想不到的效果。
一、講授與自學相結合
蘇霍姆林斯基說：「許多學生不能掌握知識，乃是因為他們還沒有學會流暢地讀，有理解地讀，還沒有學會在閱讀的同時進行思考。」可見在機械制圖教學過程中，教師應以「理論夠用為度」的原則，把啟發引導歸納總結等指導性的教學活動與學生自學的的閱讀活動相結合。例如，講到「國家標准」時，可引導學生先進行自學性的閱讀，再啟發學生思考制定國家標准在行業中的積極意義，最後教師歸納總結須掌握的繪圖基本知識，如圖紙的圖幅及格式、圖線的應用、比例、字體的格式等。
在教學過程中，是先講授後自學，還是先自學再講授，可視教學內容的深淺及學生的知識水平靈活掌握。對於純理論且易於理解的內容可先自學後點睛，如講授「簡單幾何作圖」時。對於技術技巧性較強的內容，如「三視圖的投影規律」，就可採用先講授後自學的方式進行。在教師講解分析之後，指導學生閱讀課文、插圖、例題，並記憶和鞏固該部分的知識點。
二、講授與小組討論相結合
這是教師們上課時經常用的一種教學模式。在教學過程中，教師結合各章節的具體教學內容和教學目標，科學地設計問題，有目的地組織各種形式的課堂討論。所討論的問題必須是教師、教材、學生三者的聯結點和學生的知識「死角」，它應能激發學生的求知慾和掌握新技能的興趣。所設計的問題還要有一定的梯度，能適用於不同層次的學生。同時還應具備典型性與示範性的特點，使學生能學以致用，舉一反三。如提出「圓的正等測圖是圓嗎？」 「作圓的正等測圖的方法和步驟怎樣達到最優化?」「分別在XOY、XOZ、YOZ三個坐標平面上的作圓的正等測圖該如何作輔助線？」等問題，引導學生一步一步深入討論。課堂討論可以是以小組為單位，可以是教師與小組代表討論，還可以組織正反方辯論等形式進行。最後由教師總結評價，讓學生所學知識得到鞏固，進而達到使學生能舉一反三的目的。
三、掛圖、模型、想像三結合
教學大綱中已明確規定要培養學生的空間想像能力。因此在教學過程中，充分利用與教材配套的掛圖和木製模型來引導學生所達到的效果，是用任何形象生動的言語描述都無法替代的。在教學過程中充分利用掛圖、木模和課本中的例題、插圖，把課文內容與之結合起來，並適時引導學生進行空間想像，完成讀圖、填圖、分析圖形和繪制物體投影三視圖等練習。
例如，要使學生盡快掌握點線面的投影規律，先讓學生掌握物體的投影規律和每一個視圖所反映的空間方位，再結合教材中的例題、圖表和模型進行空間想像，找出它們的投影在視圖中相應的位置、形狀和大小。這樣學生就可以快速進入角色，出色地掌握教學內容。
四、練習、評講相結合
因機械制圖是一門實踐性較強的基礎技術課，所以在教學過程中應側重於學生繪圖、讀圖能力的培養。即教師可遵循「講—練—評—再練」的模式進行教學。教師在講授完定量的教學內容後，應結合教學內容和學生實際，利用教材中的思考題和精心編制的課堂練習、課後作業，對學生進行有針對性的訓練。並力求在訓練中突出重點、難點。在學生做完適量的練習後，教師根據學生的練習情況，進行有針對性的評講分析，解決實踐中遇到的問題。「再練」旨在通過再一次針對練習中突出的問題進行訓練，幫助學生彌補知識缺陷，鞏固所學的知識，進一步提高其技能。
這是充分體現以學生為主體的一種教學模式。在此模式的教學過程中，要處理好教師主導作用和學生主體作用的關系。教師應把教材和學生的實際結合，伴之以靈活的教學手段，使教學過程最優化。同時科學設計學生練習的內容，做到有的放矢。要及時給有疑問的學生以指導或做必要的提示，要防止學生練習出現「形式化、走過堂」的現象，力求課堂的教與學同步。
總之，教師應精心鑽研教材，把教材與學生實際情況相互結合，再採用靈活的教學手段，盡量使教學過程最優化。要合理分配課堂上教師及學生的活動時間，既要防止教師滿堂灌的作風，又要避免學生的練習「形式化、走過堂」。要「教無定法」，在教學過程中研究教學模式，創新模式，遵循模式，但更重要的是要超越模式，更新教學觀念，改進教學方法，才能在教學中有所建樹。